menu

非池中藝術網

  • 展期

    日期:2010-05-29 ~ 2010-08-15

  • 地點

    台北市立美術館一樓A區

  • 相關連結

    http://www.tfam.museum/

  • 點選影片右下角,可放大全螢幕播放

    由台北市立美術館、法國裝飾藝術博物館、駿騰創意行銷股份有限公司共同主辦的《幻羽舞影—時尚頑童高堤耶與編舞家蕭畢諾舞台服裝展》,將於2010年5月 29日至8月15日在北美館一樓盛大舉行。本展為北美館繼2005年《薇薇安.魏斯伍德的時尚生涯》後,再次為台灣觀眾呈現國際著名時尚服裝設計師的藝術成就,現場將展示尚-保羅‧高堤耶與瑞琴‧蕭畢諾兩位名家服飾與舞蹈的首次跨界結晶,挑戰世俗品味的服飾造型,共展出145件男、女舞衣、配件、手稿、舞作劇照與錄像。展場設計以黑色為基調,淡金色的燈光照射在垂掛的銀色珠簾,形成如鑽石般的閃爍,搭配自地面投射的發光亮體,隨者人體模特兒的展示臺延伸,整體形塑出既前衛又神祕的舞台效果,相信將為2010年初夏引領一場現代時尚風潮。

    法國高級訂製服設計師、時尚界引領風騷30年的搞怪天王尚-保羅‧高堤耶(Jean-Paul Gaultier, 1952~),與法國現代舞舞者、擅長以身體表現七情六慾的現代編舞家 (Régine Chopinot, 1952~),由於兩人對各自藝術創作理念的契合與欣賞,自1983年起至2004年間共同合作16齣現代舞劇,大部分因應舞蹈的概念需求而量身訂製劇中服裝,也有部分靈感源自高提耶的時裝系列,無論服裝、舞台設計在不同表演中所扮演的角色及占有比重,蕭畢諾成功地用「服裝」元素作為其舞蹈表演的創作媒材,而高提耶則在他的專業領域,反叛性地幽默,實驗跨界的可能與不可能性。

    《幻羽舞影》舞台服裝展品,典藏於法國裝飾藝術博物館(Les Arts Décoratifs)所屬之「時尚織品館」及「穆蘭國立舞台服裝及編舞中心」,這些珍貴的館藏品來自蕭畢諾與其所屬的舞團BARC慷慨的捐贈。法國裝飾藝術博物館於2007年時,為慶祝高堤耶30年的服飾創作生涯,規畫展出這一系列風格迥異的作品。此次與北美館合作的展覽作品,即選自於兩位藝術家自 1983至1994年間共同合作的其中12齣舞蹈戲劇服裝、配件等,不僅是舞蹈與服裝的跨界演出,更重要的是當時被認為矛盾、挑釁、不合時宜的設計,卻從中預告了未來10年至下一個世紀的流行符號,如混搭民族風、內衣外穿、男女合體、馬甲連身裙 (樂事,1983)、風趣幽默的罩衫 (拳擊 K.O.K.,1988)、具雕塑感的蓬蓬裙、吊帶百褶裙 (安娜,1990)、以假亂真的連身裝 (面相—自娛娛人,1993)。

    如1983年兩人第一次合作的舞作「樂事」(Delices),劇中出現老奶奶的緊身馬甲、封面女郎的性感胸罩,影響高提耶之後的創作以及時尚界對束身概念的重新接受度;同年高提耶首度發表他的馬甲裙裝系列,1990年為美國流行樂界歌手瑪丹娜 (Madonna) 所設計的尖錐胸罩外穿、束腰馬甲的表演服,1993年高提耶束腰半身瓶裝香水問世,到1997年開始製作高級訂製服,束腰主題儼然成為高提耶的品牌象徵之一。
    1985年推出名為「服裝秀」(Le Défilé)的現代舞劇,以「反服裝秀」而設計的「反舞蹈」表演,震驚了當時表演藝術界,同時宣告了當代舞蹈與時尚服裝進入一個新的時代。「服裝秀」是由約20名舞者、演員與模特兒共同演出一場半時裝秀、半芭蕾舞的表演,內容共分14個不同子題。不同與過往服裝的設計,常常是衣服遷就舞台角色、人物而量身裁縫;蕭畢諾的編舞概念則是要讓舞者隨著布料剪裁、織品結構、色彩變化而動作,進一步突顯表演者因為誇張炫麗的服裝,所造成的限制與干擾,在舞台上產生不自然、扭曲搖晃的行進步伐。

    高堤耶應蕭畢諾的顛覆想法,盡情地將他的誇飾、融合新舊、混合素材的觀念付諸舞台實現,如「漫舞隆凸」橋段中,女性特色的芭蕾舞裙,從男性象徵的西裝外套裡跳脫出來,男女性徵的合體,隱藏著遮掩不住的幽默。「喘不過氣」橋段,從頭套、緊身短背心、馬甲、吊襪、高筒靴等。全面地束縛著舞者身軀,使其難以呼吸,藉以諷刺女人的身體長久以來被外在服裝所禁錮的情況。「假期記憶」橋段,掛滿回收物件的騎士夾克、以宗教畫象為背部裝飾的外套等,盡現高堤耶運用拼貼手法、嘲弄揶揄制式的社會觀念。

    《幻羽舞影—時尚頑童高堤耶與編舞家蕭畢諾舞台服裝展》同時規劃了相關週邊活動,鼓勵觀眾多加參與。包括5月29日由法國裝飾藝術博物館館長貝雅翠絲‧薩勒蒙(Béatrice Salmon)主講「幻羽舞影—從時尚頑童高堤耶談起」,六場由服裝、舞蹈之學術專家引導的賞析導覽、演講會,以及為服務大型團體(兩百人以上)而特別設計的「手提箱美術館—藝術宅急便」,由專業導覽義工先行至已購票的預約機關單位作展覽介紹,俾利觀眾在來館參觀前對展覽有基本的了解與期待。今年7月的兒童夏令營也以展作衍生發想,名為「布搭布搭—舞台服裝設計體驗營」,結合服裝設計與肢體律動的創作元素,串連故事劇碼,預計將帶給孩童們一場別開生面的舞台表演經驗。

    為呼應時尚頑童高堤耶的搞怪風格,駿騰創意行銷在衍生商品的規劃上,特別邀請台灣年輕設計家一同發想製作,設計了數款獨一無二的《幻羽舞影》時尚藝術商品。如「在黑頁中遊戲—黑紙白字筆記本」、「鑽戒馬克杯」、「雙面購物袋」,以及三段式服裝、頭套拼貼式掛鐘;而材質的選用兼顧良好品質與綠能意識,如創意T恤等採用的布料為百分百純棉21織、以及天然回收橡膠原料所生產的環保滑鼠墊。

    在外部活動方面,公共電視結合無線台、HIHD高畫質頻道與網路平台,製作「藝起看公視」展覽相關專題共三集,自6月初起每日於不同時段重複播放,每週就不同觀看角度切入展覽作品的重點介紹,預計播出三星期。此外,公視引進高堤耶與普雷祖卡現代巴蕾舞團的跨界合作「白雪公主」舞劇影片、「時裝秀倒數—尚- 保羅‧高堤耶」紀錄片,皆將於6月初播出,一起為台灣觀眾營造熱鬧豐富的初夏時尚藝術風潮。