【罔兩】吳熙吉2015 油性粉彩創作個展

文／洪千雅

罔兩亦為魍魎；有影子外層的淡影，及渺茫無所依之意。

網際的發達，無聲息中，不斷鯨吞蠶食我們的生活。時而從捷運的窗戶望去，人們一字排開，低頭滑著手機。網路的世界，自由而開闊，千里之外猶在咫尺；資訊流竄，從身邊親友八卦到無奇不有的各地訊息，令人沈溺其中。在藝術家吳熙吉的眼裡--每個人卻如同被定住、困鎖在這小小的五、六吋螢幕之前。

就這樣身邊的風景，早已見山不是山，見水不是水了。山水如同罩了一層網子一般，暈糊而有著距離。刷著銀幕的同時，我們自以為已看盡最壯濶的大山大水，然而在圖片之外；山林中的百鳥千囀，泥土中沁著的溼潤的地氣，四季神秘的變幻，空氣中清新的芬多精，豈是一張張豔彩飽和的照片可以表達？

成長在北台灣的海邊山間，以大自然為師的吳熙吉，早已看穿－網路劇烈的改變人們的生活模式，也如同撒了一張張網在人們身上、在山水間。因之他試圖以「靜默山水」系列，用古典的色調試圖留下過去美好時代的印記；而網絡般的線條，則呈現代人與山水間的疏離感。往日的依戀，對照今日的距離；不止是緬懷，他也忠誠的表達一個藝術家對社會課題的關懷。

日常觀察與思考豈止只是創作的爆發點？抽象創作已達15年的吳熙吉，再次問自己：不斷的簡化形象之後，進而沒有形象沒有主題，只有純粹美感與深究美與外在的互動後，如果再走入起始點---具象創作，將會怎麼畫？而2012年在偏遠小學教授美勞課時，與學生一起重新拾起腊筆，激發他挑戰以這看似孩童常用的顏料來成就一件「作品」的決心。筆觸風格與顏料，甚而收藏者頭痛的紙類作品保存問題，也是他另一場要面對的革命。

用抽象來畫具象，跌破一般人的常規路徑；總見人們化繁為簡，以為畫面上的去蕪存菁才是躍進。吳熙吉卻不怕回頭，深信抽象將帶給具象不同的養份；用力塗抹腊筆，讓紙吃進不同顏色，這般的用力滲色也使他吃足苦頭，造成指關節變形疼痛，如生命灌注其中。而也由於15年的抽象創作焠煉，使他在色、線、塊、光影、畫布與顏料的玩法早已突破學院制式的想像；也精準傳達對他對大自然的依戀與現世的憂心 -- 只見山水外層的淡影，人們真正對自然的憾動，竟是渺茫無所依…

註: 魍魎一般人較熟知的意思為：山精、木石之怪的總稱。