頭戴著斗笠，身著袖套、卡其色褲子，謝滄益又要寫生去了。這是他一貫的標準工作服，他勤於埋首創作，如同農夫揮汗如雨的耕作一樣，只是，他是位用畫筆耕耘的藝術創作者。他造訪過台灣許多地方，其中，鄉村和漁船是他最常表現的主題對象。這樣的取材，根源於七○年代的台灣鄉土寫實繪畫風潮，七○年代初期，謝滄益即從藝專帶著這股新穎的新思維，散播到服務的校園，之後，也在他所帶領的社團如前台中縣建築師公會油畫班，造成巨大迴響。現在的他，年歲已是甲子過了幾年，仍然一秉初衷，持著他認可的藝術理念活躍於繪畫生涯上。

猶記得藍蔭鼎的農村小景和洪瑞麟礦工生活像嗎？或者陳澄波兼具現代性與自然性的嘉義公園，還有廖繼春粉色主調的淡水觀音山？這些深具「地方色彩」的作品，在前輩藝術家投入奉獻於藝術志業和力行下發揚光大。而源自於前輩藝術家的老師，堪稱台灣現代藝術啟蒙者的日籍教師們，石川欽一郎、鹽月桃甫、鄉原古統及木下靜涯以及官辦美展的啟發和影響，具備台灣鄉土特色的獨特美感，成為繪畫關注的焦點對象。謝滄益師出國立台灣藝專，沿襲地方色彩中的南國特色，創造出許多富有濃濃台灣鄉土氣味、台灣色彩的作品。他立場堅定，四處寫生實地感受鄉土自然之美，畫作裡熟悉親切的鄉村景物，在嚴肅理性的線條和繽紛色彩的布局下，流露出內心對土地的情感，更有溫暖的人性，優雅的情調……，謝滄益默默的為台灣美術紮根，三十年來他教授當年來自於學院的繪畫觀念和技法，為剛入門學藝的學子往後發展奠基厚實基礎。一抹金黃、多層次的粉紫，謝滄益為台灣添上更多色彩。

謝滄益孜孜不倦地鑽研自然形象轉化成為藝術語言的奧秘旅程，外在一時流行的藝術運動，無法震撼他的決心，這片鄉土，無疑地，是他成長和創造的母親。且讓挺直堅毅的線條捍衛這塊土地，讓多變豐富的色彩滋潤這裡的風情！謝滄益的寫實並非毫無理由激昂的一番揮筆塗抹，他通過嚴謹學院的養成背景，鎮定自若腳踏實地的遍訪台灣鄉村和漁港，用詩意的粉色，也以激烈的純色交織並用，表現深度台灣的多重層次容顏，成就出獨具一格的鄉土寫實之境。

我們也期待九月謝滄益油畫創作的展出，且在「原顏創意藝術空間」對藝術領域的「熱情」經營之下，也為藝術愛好者提供一個充滿輕鬆氛圍的展場空間，更讓前來欣賞藝術作品的朋友們，對藝術創作有更多的交集與對話，更期盼讓好的藝術作品被看見與收藏。