九十年代以來，受卡漫文化影響的台灣當代藝術創作新人輩出，形成一股不容忽視的新世代美學的力量。卡漫潮使得藝術創作走出了狹義的藝術史脈絡，流行文化或設計語彙成為藝術創作的重要元素，拓展了藝術審美趣味的面向。藝境畫廊自11/24起，推出徐睿志、蔡潔莘、謝怡如與林慧姮四人展，他們出生於八十年代、成長於九十年代，是新世代中呈現出高度個人特質新銳藝術家。徐睿志樸實溫潤的木刻刀工、蔡潔莘幸福愉悅的手感、謝怡如舞台般流動的詩意、林慧姮在真實與虛幻之間的探索，他們如琢磨黃銅般的深化思維，釐清創作之於個人的意義；在表現各異的作品中，如開窗仰望曠野天空的深廣，令人期待。

2010年自臺南藝術大學造型藝術研究所畢業的謝怡如(b.1983)，擅以表現劇場般幻化變動的場景，鮮豔螢光的色彩攫取觀者的視線，並因將手繪的流動感凍結於畫布上而獨樹一格，畫面中人、環境與生物之間流動著一種微妙的關係，歡愉、熱情、疏離、憂鬱……不曾停歇。她曾獲2011年臺灣美術新貌展第一名，作品〈不能消失感一2〉典藏於臺中市立港區藝術中心，〈跑去那裡跑〉一作則典藏於高雄市立美術館，在充斥著精工卡漫型雷同風格的創作中，謝怡如帶有手繪感的作品更顯難能可貴。

畢業於國立臺北藝術大學美術系的林慧姮(b.1985)，曾獲2009年張心龍美術創作獎、2009年桃源美展，以「恐龍」為主題的系列創作，受到畫界矚目的新生代畫家。近期作品帶有很強的書寫性，從一開始藉由恐龍反映無法存在的風景片段，如夢似幻的真實，到近期模糊恐龍形貌，將一些顏料碎塊組織而成的抽象景象，試圖打破各種疆界，尋求心靈的自由，流動性的筆法塗寫出內心的獨白，炫麗跳動的色彩透露出青春的詩意。

畢業於東海美術系、北藝大美術創作研究所畢業版畫家徐睿志(b.1982)，曾榮獲2009年大墩美展版畫類第一名。長期居住在台中，過著極簡樸的生活，以誠懇的態度堅持創作古樸質感、小量生產的手工版畫創作，尤其擅長流程控制難度較高的木板「複刻版畫」。這些手工版畫刀法準確精緻，蘊含溫和的色調以及流暢的刻紋線條，題材取自恬淡的日常生活風景，如午後時光、友人家中的景緻，因而同時顯現出饒富趣味的浮世繪精神與視覺美感。

擅長紙漿雕塑的蔡潔莘(b.1982)，注重當代快速繁忙的生活基調底下，人與人之間的情感交流。相較一般雕塑常見的石材與銅雕，蔡潔莘選擇了更具溫度與柔軟的紙漿作為創作媒材。她關注人類獨有的情緒表達方式，以紙漿捏塑牽手、微笑等肢體動作，傳遞存在你我生命中幻化無形的感知。蔡潔莘2010年畢業於國立臺南藝術大學造形藝術研究所。她曾榮獲2009富邦藝術基金會粉樂町藝術大使，第三屆與第五屆桃源創作獎、《雕刻的五七五》金獎、與港區立體新貌獎。