吳其育過去的作品經常運用類型化與娛樂性的電影影像，做為其創作素材。將充滿高度娛樂效果的橋段加以強化，以及透過電影裡過假(戲劇化)的演技、特效及劇情的擬彷，他的影像手法反而使得觀眾無法入戲，而讓觀看停留在「電影」而非「再現經驗」的狀況。這樣的手法借用，恰恰彰顯了當代通俗影像的許多荒謬特質。

「如果生物的生存都需要一個適合自己存在條件的棲地，那創作發生的現場，是否也是在每個它賴以生存、決定性的環境中？」---吳其育

藝術家吳其育的最新個展「蒼蠅疤：一萬個存在」，將在8月13日於VT非常廟藝文空間展出，預計帶來四件錄像作品。其中的新作〈新城〉，延續著舊作〈開發中不思議事件〉的概念，藝術家於某新市鎮開發區中收集當地傳說與奇聞的過程，並探索生活周遭的環境做為作品發生現場。吳其育透過錄音及影像傳遞，呈現出那些已經被活埋的記憶，透過故事影像，讓場域記憶與觀者交錯出更多情感連結，並且試圖「找尋另一個存活下去的姿態」，吳其育如此表示。
文│VT ARTSALON 非常廟藝文空間

【藝術家自述】文│吳其育

如果生物的生存都需要一個適合自己存在條件的棲地，那創作發生的現場，是否也是在每個它賴以生存、決定性的環境中？
「蒼蠅疤：一萬個存在」是意味著每個作品都有它必定存在的地理條件，像是圍繞家中的洗衣機，一段行經核電廠的路徑、新市鎮中還未施工的空地，他們在實際地理空間中折疊或是展開而成為影像中另一種敘事方式。新作〈新城〉來自於先前〈開發中不思議事件〉工作坊進行的一段在新市鎮開發區中收集傳說、奇聞的編劇工作，在新市鎮的開發，一個新的地域的形成中、之前，到底發生了什麼事情是被埋藏在整平的地平線之中？這個展覽中的作品概念大多從生存的環境出發，我想挖掘出那些不起眼的部分跟已經被活埋的記憶，而同時牠們再次的出現將具備更多被認知的連結，尋找另一個存活下去的姿態。