2015年3月7日至3月29日，耿畫廊展出中國藝術家王子璇個展「仰觀自在」，邀請中央美院人文學院院長尹吉男教授做為策展人，展出14件創作橫跨2012至2014年，形塑空間企圖帶給觀者們如同身處敦煌石窟的觀展經驗。展名「仰觀自在」闡述的是藝術家追求禪境的心靈狀態，以對佛像藝術不同的切入角度希冀提供給觀者們另一種現代佛像造形的觀點。

傳統上，以「佛」為主題的創作，大多藉由認識及運用「線條」來表達莊嚴的意念，表現方式制式卻略顯僵硬。乍見王子璇的作品，近觀只見全然無形的灰、黑，遠觀再看又見有形的掠影浮現。王子璇摒棄了傳統線條的描繪方式，轉而以油彩的筆觸來勾勒出形體間的虛、實。受到漢式畫像石的影響，在其平面作品中可感受到金石拓本的肌理，像是帶有圖像和紋樣的二維圖形。

王子璇的作品借了佛像的形，卻重新賦予這形體另一個屬於自己的意來闡述自身認為的和諧秩序，她著重創作過程更勝於畫面本身，筆筆的刻畫中可見趟趟的精神修行，不僅自我滿足了本體的心靈空間，也在有意無意間揭示了佛像藝術的另一可能性。宗教圖像早在藝術文明開始前即存在，但其意義和今日卻大不相同。不可否認地，王子璇的作品脫離了傳統對於佛畫的既定印象，像是回到了最初聖像被描繪時的純粹。

作為音樂家出身的王子璇，早年師從知名女作曲家谷建芬（b. 1935）學習聲樂，2001年受到石刻佛像的影響，始拾繪筆。2002年至2008年間，在中國不同省份以繪畫形式進行心靈禪修，曾在香格里拉擔任形象大使，也曾在梅里雪山修塔祈福。個展包括：「善用其心」（今日美術館，北京，2012）；「心照」（當代美術館，成都；至美空間，上海，2013）；以及「淨觀」（國父紀念館，台北，2014）。