文 / 陳元棠

如果現實與夢沒有分別，我們何不張著眼做夢？如此才能任意的遊戲，如此所有感受將有不同的形狀，如此所有意義將舒展，且微笑。
我們的居所，與我們之間彼此形塑，生活充滿選擇與被選擇。我們也知道，眼見不一定就如眼見，當我們輕易的定義事物，卻也隨即在其中迷惘了，我們可以忽視這迷惘，或者，無止無盡的分析它，沐冉則是，創作它。

某日，一則荒涼的冬天景象：庭院裡冷硬的小石頭，細細碎碎滿地，誰豢養的植物，豢養的動物，或是人，他們被任意擺放，被花盆，被關起的門給拘束住了，他們因此不再屬於荒野，但他們確實是放任著，他們以為好像這就是自由了，卻不久即因缺乏養分而枯萎。

在藝術家的眼底，這就是一種美。

那些事物的形象，在沐冉筆下逐漸變化，揭露眼不可見的現實，那是夢者所見，張著眼做夢的人，所見那些瑰麗的平凡場景。

這是生活中的美，被人忽略的美，因無人紀念而墜入孤單。試著在生命中站在被動的那邊，如果不做選擇，只讓生活中的浪慢慢淘洗，同時注視著腳邊，那浪的來來去去，沐冉延長了這片刻，時間就在不同的作品中，藉由事物的變形，展露了各種切面。

生是美，死是美，愛恨情仇只讓風吹過，夢者無情間的有情，不是當下的濃烈，但這旁觀的冷靜，卻也讓人清醒。

隱藏在人面動物之下的，似乎是個惡意的玩笑，進入沐冉的遊戲，舉重若輕，然當輕與重再無分別，我們將如何自處？就如看見一匹馬，卻是老虎穿著馬衣，在樂園中的人類假扮動物我們習以為常，然而對孩子來說可是興奮萬分，絨毛動物之中也時常見著，例如Hello Kitty穿著各種動物裝，這樣「見山不是山」的境界隨處可得，是否也呼應著時代氛圍？自孩子玩具中我們可見的隱喻，從畫面中意義流動擴張，兒童遊戲樂趣底下隱約的諷刺，生活間所見表裡不一的人類，我們自可以對號入座，開放詮釋。

透過夢者，我們從此試著從一個盆栽的角度看生活，試著從一隻貓的視野看生活，試著從孩子的雙眼看生活。

有如水墨流動的線條凝固在木刻版畫，兼具理性與感性的粗細輕重，黑白安靜，線條富有血肉，而多彩的則是繽紛起舞，如日中午那般明亮鮮豔，一切都清清楚楚陳列了，細微處也照亮了，這並非刻意記載，不過就是打開記憶那一扇門，在語言止步之處，從他的夢到我們的夢，一同夢著，遊戲著。

初見沐冉的作品，因畫面飽和的多彩感到歡欣，細看構圖中蘊含的童趣，感受夢者冷靜旁觀，記錄了生活片刻閃逝之間，於創作中無聲轉化，讓感覺得以被看見，或透過動植物，或透過莫名生物，是沐冉自身的深層意識升起，將形象活躍在筆下在刀下，在工作室中迴盪刻與印的聲響，沐冉是揹著稚兒工作的父親，創作的身影間，生活即是重複而重複，夢者遊戲其中從不厭倦，我們在畫面中看見的是父親講給孩子的枕邊故事，我們或許也看見了動物即是父子的化身，情感自然的流動著，那在原地踏步的美好旅行。

接著，我們有如與夢者在巷子裡玩耍，每個平常的轉角，都有嶄新的眼光，即使是在沒有灰階的黑白畫面中，夢者拉開廉幕，在黑夜裡，夢之劇場飛翔的異獸，錯置的動物身首，植物張開雙臂，尋常一般親切喜悅，絮絮叨叨。

沐冉的作品，給我們另一種生活的眼光，自在穿梭在異想與真實之間，夢與現實彼此交融，寓意滲透，因此了解了，歡喜了，也自由了。