許維頴（Hsu，Wei-Ying，1980―）創作的「NestLady」系列作品具有東方繪畫的氣質，而其中比較特殊的是在內容與形式上都呈現了多元、複合的面貌。原本該是尋常的人物風景題材，卻產生一種讓人不習慣的視覺。畫中的人物頭頂著鳥巢、身上穿著來自人文世界的禮服，行走在不自然的大自然當中。圖像本身會形成一種承載訊息的符號。這些符號不只是在畫面上進行拼裝，在閱聽者的各自解讀中也再一次進行拼裝，使得作品成為多義的組裝體。

作品形式上以具有透明感的畫絹（paintingsilk）為基底材，並透過適當的裝裱方式儘量發揮這項材料的特性。作品內容裡的衣著或者是廣闊的空間，都幾乎保留著畫絹原本的狀態，為的是要讓材質自己表達專屬的特質。隨著展演的環境不同，通透的畫絹會因著光線或牆面改變視覺，產生完全不同於手繪的空間感。人物的部分以工筆方法進行手繪，具體、明確的描述「人」的表像。大自然的區塊是以版畫方法及工具進行印製，間接性、工具性的材料特質使得大自然圖像與原始意義產生一段很大的差距。

從作品的形式到內容，其混雜的特性造成違和的視覺經驗，卻融合在一個東方的調性中。媒材與手法上的混合拼裝，以及內容上的人地不宜之感，試圖藉此呈現脫離習以為常的觀看及思考方式。從畫面上來談創作方式，若人物的部分是「painting」，大自然場景的部分是「making」，而裸絹的部分就是「ready-made」了。三個創作方式呈現了作者與作品之間三種不同的距離感，也在作品裡交織出奇特的空間觀。

許維頴自述