微觀世界中的“美麗”風景

與徐睿甫的機緣建立在2009年的Young Art Taipei，當時大象藝術空間館推出了五位年輕藝術家，以睿甫的作品最受到關注，旋即又獲選入台北國際藝術博覽會-Made in Taiwan新人推薦特區。合作以來，最期待的就是他的個展。睿甫由古典寫實技法入手轉入微觀世界的展現，他另類卻又樸實的畫風，引起觀者感官的新體驗，擺脫慣性中對於“美”的認知，娓娓地陳述他對觀察自然中廢棄與腐爛景物的心得。

睿甫透由細膩的筆工，顯露出潛意識底層的性格，是一種詩性的「憂鬱」，是一種揮散出的灰暗氣氛，籠罩，綿延不絕地衍生，內化，成為心靈陰影下的暴力與激情。「人往往就生活在這既真實又夢幻的中間地帶，而創作就是在尋找此根源，才會更貼近自我的本性」，藝術家說。在繪畫中，潛在的人格彷彿悄悄地顯露出來，在曖昧與真實間交替，是詩性與美學的交錯展現。

從「癲瘋狀態」的素描到「暗面風景」與「觀察紀錄」系列油畫，持續不斷地創作，睿甫的作品深獲許多收藏家的肯定，其中更是吸引不少國外藏家與藝文人士的青睞與期待。「我與我自己」一展忠實呈現他對於內心世界所關注的潛在“美麗”風景。徐睿甫於創作路上一步步走來的摸索與探究，於新作中更臻成熟，值得您來一窺全貌。