關於展覽｜

「童年時多夢，常分不清腦中那些光怪陸離的畫面是記憶還是幻覺，直到長大後才發現，這些潛藏在意識底層的片段，真實發生過的是封存琥珀、而我不應該知道的則是幻覺則是夢。」－林羿綺

沿承近年對私歷史之於國族意識型態變遷的討論，以及採用降靈手法啟動歷史復魅的編導手法，林羿綺最新的「琥珀之夢」計畫，將目光縮聚於自身作為回憶與失憶載體的狀態，整體則更進一步納入了多樣的媒材展呈，展覽包括一組多頻道錄像裝置《父域安魂曲》、一系列劇照攝影、和採衣冠塚形式的文件裝置，互相傾注、對照著現實、幻夢、與重構之間的種種拉扯。
透過真實事件與虛構場景的編導與場面調度，童年家庭的時境被重新擷取，記憶與遺忘再次輪迴，抵抗命定，完成了一場家族歷史的安魂。宛如一場自我的精神分析，暗示著回憶可能比過往更加真實，而夢則收容了記憶與遺忘，在這記憶與遺忘如洋流般熱切摩娑的交會地帶，類邪典（Cult）能量噴發，倫常與慾望、愛與死、暴力與純真、存在與失落，快速翻攪、碰撞，它們難得頭暈目眩，暫時彼此原諒。


藝術家簡介｜

林羿綺，1986年出生於台北，國立台北藝術大學美術系碩士班複合媒體組畢業，現修讀國立台灣藝術大學電影系碩士班。
主要創作涉足錄像藝術與實驗電影和新媒體表演領域之間。從自身家族記憶出發，進行幼年生長在異質環境經驗的考古。並且透過對於邊緣區域的野史召喚、映證與反思解構，將影像視爲一種降靈媒介，重新編導與建構出超越真實的樣態，進行對於國族、歷史、與家族記憶的復魅與再生產。