展出時間 | Time to Exhibit 2017. 8.30 - 9.30

開幕時間 | Opening 2017.09.10 3-5 pm

展出藝術家 | Artists 林倖安LIN,SHING ANN

許多事物在人們各自的生命中佔有舉足輕重的地位，同一件事物對一人來說珍貴而無可取代，對另一人而言則可能可有可無，全然藉由個人主觀意識的評判，因而相同情形在不同主體與時空背景下所衍生的意義也就截然不同，但「存在」這現象就如同一個無盡的循環，周而復始、還來復往，一代代人們不斷的重複歷經相似相同卻又截然不一樣的生命體會，形成經驗並流傳成故事。

人在這座星球上首先是動物，然後是人，雖然人類不斷的闡述動物福利與對動物的愛，然而事實上，人卻是下意識不斷嘗試證明人與動物的不同，即便以動物特徵來形容人類，或褒或貶又或是試圖擁有動物的身體能力，嘗試飛上天穹、潛下深淵，仍只是在反覆驗證人與動物的區別，同時也是反映出人類試著維繫那僅存的與自然之間的聯繫，在我們選擇征服自然的進化方向之後。於是我們不斷透過動物這一形象作為反射我們自身存在的一面鏡子，如德希達（Jacques Derrida）在其著作《The Animal That Therefore I Am》中所寫，當他在裸身面對貓的凝視中看到了自我反射的羞恥心，緊接而來的主體與客體交互辯證，亦是自我本位及其靈魂投射出的虛擬現實。生命死去的瞬間，靈魂去了何處我們尚且無從得知，但可以肯定的是絕對不在剩下的軀殼之中，一個人的靈魂猶如夢一般；如夢想一般，飄渺虛無卻又令人嚮往，我們不斷透過外在的客體物像投射出我們主體內在的夢與夢想以證明靈魂存在的事實。

我們不需批判自身以外的人事物，因為萬物同樣的神經質、同樣的脆弱，但也同樣的不需要我們自我本位式的呵護與憐憫，我們對動物而言不過是一道風景，又或許反之亦然，在我的創作中對於動物沒有矯飾的同情，而是希望將尊嚴還給牠們，重新建立一種對等而平靜的關係，因為這是人類最低限度應該為牠們做的，作品中所呈現的亦是我自身靈魂所投射出的關於夢的選擇以及逐步的生命經驗，畫中的動物不再是單純的動物，而是透過作者意念所產生的心靈風景(Mindscape)，一如約翰．伯格(John Berger)在《Ways of Seeing》中所指

：「我們只看見我們注視的東西。注視是一種選擇行為。這行為將我們看到的事物帶到我們可及之處....我們注視的從來不只是事物本身；我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。」

於是憑藉著動物這一形象的選擇，猶如鏡子一般真實反射我們內在最真實景況的載體，訴說著彼與此之間不停輪迴的關係，人類的生命經驗彷彿一場周而復始的渾沌之夢。