「1970s-1990s」這短短三十的時間，對長遠的歷史發展而言或許只是白駒過隙，但對於置放在全球脈絡下的臺灣來說，不論在內政事務、國際關係、兩岸發展、經濟和社會變遷等範疇裏，卻是相當關鍵且重要的過渡年代。

除了政治、社會與經濟活動的演進，西元2000年前後，隨著數位科技與網路媒介的蓬勃發展，明顯為攝影自身及其與外界的關連，帶來了本質性的改變，然而攸關攝影作品內容與力量的關鍵，自然不會只是機具、材料、技術與平臺這些硬體因素的影響，更可能是植基於各個時代裏，因為境運的推展與衝撞，為臺灣攝影家累積沃養的不同土壤，與他們踩踏在這片豐饒土地上，所各自展開的奮起與追問。

在上述70至90年代的歷史進程中，身處於解嚴前後的緊繃社會氛圍下，相對於文學、繪畫等創作媒介，臺灣攝影家為了回應外在的艱困現實與內向延展的生命探問，不論本島外島、山巔海濱，他（她）們入世的貼近閩、客、外省與原住民社群間，試著透過攝影描繪甚至演繹時代裏的悲歡離合與多揣起伏。

而這些攝影作品經過幾十年來的醞釀沉澱，不僅階段性地成為臺灣內部，拓展攝影形式、語法的重要精神與實務基礎。作品中定格分明的族群樣貌，以及不斷堆疊、隱然若現的島嶼輪廓，除了作為我們據以建構歷史、回望過往的線索記憶，更是藉由攝影家的視點，對當下這個竚立島嶼和湧動年代，所映照、直射的莊嚴「凝視」。

國美館蕭館長表示，「回望─臺灣攝影家的島嶼凝視 1970s-1990s」共邀請11位攝影家參展。每位藝術家選定一個主題，分別為: 陳傳興〈蘆洲〉、張照堂〈歲月之旅〉、阮義忠〈失落的優雅〉、林柏樑〈餘溫〉、林國彰〈客遇1995〉、謝春德〈家園〉、謝三泰〈澎湖印記〉、何經泰〈都市底層〉、劉振祥〈民主風景〉、張詠捷〈泰雅紋紋面長老〉以及潘小俠〈蘭嶼記事〉，以小型個展的概念，各自呼應策展主題「回望」，以鏡頭演繹臺灣歷史，進而集結為一個完整的展覽，完整呈現1970至1990年代間的臺灣。

策展人張照堂說，臺灣的紀實攝影發展至今已百餘年，可以年分區分為四個時代：戰後、60年代、70-90年代以及2000年後，各個年代選擇的題材以及對鏡頭的運用等均有不同。其中70-90年代間的許多攝影藝術家同時任職於媒體出版行業，對社會議題的關注性較強，也較容易長期投入。本次「回望─臺灣攝影家的島嶼凝視 1970s-1990s」納入11位攝影家的作品，是一個開始，也展望未來延展的可能性。沈昭良則說，本次策展的思考面向從臺灣的眾多族群到攝影藝術家的系列作品，期透過特展呈現臺灣在1970-1990年代間經歷的劇烈變動，以及當時的社會及歷史風貌。

臺灣在1970s-1990s三十年間經歷了退出聯合國、中美斷交、經濟起飛、解除戒嚴、總統直選、亞洲金融風暴等重大事件，是相當關鍵且重要的過渡年代。臺灣創作者在解嚴前後的緊繃社會氛圍下，除了藉由文字、繪畫等低調的媒介，描繪著時代的悲歡離合與多端起伏外，臺灣攝影家亦回應了外在的艱困現實與內向延展的生命探問。不論本島外島、山巔海濱，入世地深入社會、貼近人群，透過攝影所進行的各種視覺演繹，這些攝影作品經過幾十年來的醞釀沉澱，成為現今臺灣攝影藉以拓展形式、語法的重要基礎。本展的作品，精微的側錄了臺灣歷史的演化，快門記錄的剎那間，透視並建構出了歷史的長期結構。

策展人：張照堂、沈昭良

展覽日期：2018年3月31 日~5月27日

展覽地點：國立臺灣美術館203-205展覽室

參展藝術家 / 陳傳興、張照堂、阮義忠、林柏樑、林國彰、謝春德、謝三泰、何經泰、劉振祥、張詠捷、潘小俠