展名：黑青：日目圖像創作展
展期：2018年5月11日 – 6月1日 （週一休館）
地點：松菸口（不只是圖書館、台灣設計館07展區、設計點、松菸口廣場和迴廊）
票價：140元（期間限定套票，當日可無限次參觀不只是圖書館及台灣設計館）
網址：http://www.songyancourt.com/events/67

（4月30日） – 由台灣創意設計中心松菸口與日目247視覺藝術共同主辦「黑青：日目圖像創作展（Black and Blue Cosmos by 247 Visual Arts）」展覽將於5月11日至6月1日舉行在松菸口舉行。展出作品包含平面作品、立體作品、動態視覺，以及隱身廊道與公共空間的擴增實境（Augmented Reality，簡稱AR）應用等，能夠一窺靜態圖像創作轉換動態影像的各種可能性。

「黑青（Black and Blue Cosmos）」為日目247藝術總監陳普多年的創作精粹，以極簡的黑色和青色線條和色塊組合而成。在他的眼裡，「黑青」是一個動態的生態系統，能夠穿梭在現實和虛擬之中，在不同的載體中，會以不同的形象、細節組合呈現，反應所處的環境場域，有時沾染空間中細微的塵屑，可看到黑色的墨汁上明顯的纖維；有時在城市空間怡然自得，在微觀和宏觀之間體驗複雜多變世界。

在不同載體的「黑青」，反應著不同媒材的特色和狀態。在台灣設計館07展區展出的100張平面繪畫裡，陳普精煉了一路以來的材質以及細節，去除的過程彷彿就是在現實生活中不斷地碰撞、摩擦、痛苦、成長和增生，大量的展現了不同的色塊和線條組合的圖像可能性，造就獨一無二的樣貌；穿插在「不只是圖書館」書架裡由富奇想（XIX）設計的方形螢幕，「黑青」宛如在遊戲般的場景裡不斷的循環碰撞、跳躍等，恰好展現了每個「黑青」的獨特性格，彷如是觀者的投射，在限制的場域內進行某種有規律但無意義的練習，呈現生活中的無奈和幽默。

以3D動畫狀態登場的「黑青」，以虛擬的立體形象，出現在現實的場景中，遊走一座座的舞台表演，演出限定的鏡頭敘事；而以立體雕塑粉墨登場的黑青，佇立松菸口廣場與園區角落，以不動的姿態反映不斷變動的外在，如光線、空氣、雨水和群眾等。

從平面的圖像創作出發，陳普領導的日目247視覺藝術一直在各種視覺語言上探索不同的可能性。這次在松菸口的展覽，更延伸至街廓公共空間，讓平面圖像，不但有了動態視覺的語言，而且完全脫離原本的紙墨載體，像是模擬一種穿梭的過程，從牆壁、窗戶，也許是物體，如日常生活的公共電話、垃圾桶等，在實體的空間具象化，讓觀眾除了以視覺的方式來欣賞圖像創作外，也能和「黑青」互動，體驗看得到卻觸摸不到產生的某種趣味。

作為日目247視覺藝術總監的陳普，個人作品以平面圖像出發，橫跨多媒體載體及實體空間，透過具識別性的視覺語言連結各種不同的平台、界面。2010年以〈螢光綠色城市〉獲得荷蘭「:output」國際大賞，他以以墨汁、宣紙及螢光綠色原子筆，創造出如生態系般的視覺宇宙，並將繪畫作品透過與城市合影的方式結合生活場景，可視為「黑青」的初次嘗試。

成立於2014年的日目247視覺藝術（247 Visual Arts），整合團隊成員專長，將靜態的細膩美學融合動態影像，讓影像的視覺律動從平面維度裡漫延開來，並與空間場域結合，以具實驗性的影像應用於商業專案。2016參與國立故宮博物院製作、爻域互動設計策劃的紀錄片〈筆墨行旅〉，其中片頭停格動畫結合中國經典的四個山水風格，將古典東方之美學風格以嶄新的視覺手法表現，獲得2017休士頓影展錄影藝術類金獎。

這一次「黑青」圖像由陳普創作和發想，透過工作室團隊的製作，讓平面圖像，可以轉換成雕塑、2D動畫、3D動畫，以及AR裝置等，探討圖像元素在不同載體中的生命樣貌，以相同的視覺語彙觀察及探討不同載體表現之細節差異，將視覺語言延伸至更具想像之空間領域。同步在Line Store推出Line「黑青」貼圖。

黑青官方網站：https://www.blackandbluecosmos.com/
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