獲選藝術家個展：（依姓氏筆畫排序）

吳權倫／《無國之犬》
張般源／《解散之物件及其遺產》
陳郁文／《日常的虛擬重建—虛與實的感知體系》
黃華真／《曠野的溫柔》

臺北市立美術館「107年申請展」經過為期二個月線上系統公開徵件，共95件展覽計畫提案完成報名。經館內外共七位評選委員薛保瑕、賴純純、胡坤榮、黃建宏、蘇匯宇、余思穎、張芳薇共七位共同評選，遴選出四位優秀藝術創作者及其展覽計畫（依姓氏筆畫排序）：吳權倫／《無國之犬》、張般源／《解散之物件及其遺產》、陳郁文／《日常的虛擬重建—虛與實的感知體系》、黃華真／《曠野的溫柔》，將各別獲得新臺幣40萬元展覽製作經費，並預計於108年下半年於北美館三樓展出。

吳權倫《無國之犬》以大量的工藝品和文件作為基調，將象徵臺灣在經濟起飛年代的集體記憶代表物「陶瓷狼犬」，搭配日本與德國相近時期的類似陶瓷製品，共構成博物館類型學式（Museum Typology）的展出型態，企圖在臺灣當前備受討論的自身歷史議題中，提供另一種得以與世界對話並跨出人類中心主義思維的思辨途徑。

張般源《解散之物件及其遺產》希望呈現科學信仰世代文化物件所發生功能與象徵意義轉變。透過擬造物件和文物拼貼（如民間廟宇的神獸塑像、宗教物件、災難影像等）為元素，將現代科技／資本社會脈絡中所生成的政治語彙與信仰文化想像形塑再現，提出對人文信仰對立的矛盾與質疑，以及其加速轉變後的文化遺景。

陳郁文《日常的虛擬重建—虛與實的感知體系》透過現成物、虛擬物、挪用、電腦模擬運算以及實際空間投影，組織成一沉浸式的錄像裝置創作系列，進行一場對當代「自然與人工」、「真實與虛擬」的思辨，並且延伸對身分認同的議題，提煉出對現象的不同感知，開啟非自然、非當地、真實與擬仿、以及與觀者間的想像對話。

黃華真對照舊約聖經記載以色列民族四十年不斷繞行而無法前進，路途風景盡是曠野的精神對話，作品系列繪畫作品《曠野的溫柔》紀念自身2015至2016年創作歷程的曠野期，疑惑、憤怒與疲憊的旅程中，凝視自身、再次成長，用創作陪伴自己走過蛻變。藝術家描述這段創作歷程看似虛無，實則豐碩踏實，「成就一段走向自由與輕省的過程。」

臺北市立美術館為促進當代藝術創作的多元及開放性，於民國75年首創年度申請展，提供國內藝術創作者舉辦個展或群展，成為作品公開發表及交流的重要平臺。近年來針對「申請展」進行多項調整，以制度的改善來強化追求藝術生態的多元觀點與實踐，除改採線上申請簡化程序，也調整展呈空間，從過去固定舉辦的地下樓展區改至三樓A、B展間同時展出，希望透過空間與美術館的對話與調整除製造議題、集體行銷之外，並得以激盪藝術創作能量。詳細資訊請至臺北市立美術館官網（https://www.TFAM.museum）查詢，或洽專線02-2595-7656分機208蔡小姐。