【展覽概念】
頌讚大自然的美好與壯麗，彷若人類的DNA，歷代皆然，讓我們有緣看到讀到博物學式的圖像與文字紀錄。起先，這些作品既試圖以客觀地科學紀錄般描繪當下風景，也渲染出創作者的主觀感性，讓人們無遠弗屆得以一睹異地異樣景物與景色。於科學性的生態繪畫之外，更有藝術家們藉繪畫、寫生等媒介記錄當下美好的風景，傳遞藝術家個人對當下景色的感受，如藝術家席德進踏遍臺灣鄉間城鎮，以畫筆讚頌他眼下的田野森林山川河海。

這一切對自然景觀的領受、紀錄與創作，無不建諸於個人情感的連結或選擇而產生，因人的參與和過濾而被放大，進而流傳下來。當好景迭遭破壞、過往的勝景已逝，我們還能記錄下什麼樣的風景？藝術創作，是否僅止於描摹美好與壯麗？當汙染與破壞已成常態，我們能透過什麼方式寫下這樣的場景，並進一步為再尋美好的未來提供一個可能的解答？


【藝術家 羅懿君】
羅懿君的創作以自然媒材為主，關注臺灣經濟作物的歷史貿易脈絡，自2013年至今，陸續以香蕉皮、菸草、甘蔗渣為媒材，創作不同形式的物件與空間裝置，探索臺灣自海權時代以來，作為串連東亞與世界經濟鎖鏈中重要節點，同時也思考全球化的世界中，物資與移民流動的情形。

【藝術家 洪天宇】
1960年生於臺中。以攝影與寫生記錄台灣山林樣貌，並藉由畫筆細密的為台灣曾有的林相留下美麗容顏，色彩豐富。山貌挺拔、氣勢逼人。當自然景物的真實面貌再次被親臨看待，山水之美比抽象更接近真實。洪天宇試圖記錄下自然的真實狀態，並期待為環境問題提供一個可能性，讓動物、植物與人得以共生。本次展覽將展出新作品系列《城市方舟》，藉由創作為生態環境提出一個未來共生的可能性。