意在言外的水墨表現

中國畫講求一種象外之意的言詮表達，心靈空間的無限延伸。讓觀者在賞畫時，透過經驗的連結，能對畫面產生一種想像，給人一種品之無盡、味之無窮的表現內涵和意蘊 。

中國畫的美學精神是朦朧的丶混沌的、內斂的、心領神會的美感，這種美感源自於中國與自然合一的天人觀，將個體的小我化入宇宙天地間。所以小舟獨泛顯示一種與世無爭，心境自在遨遊的廣闊世界。在清淡幽遠的山水間承載的是畫家心中的無限情思。因為相信大自然是生生不息的，沒有什麼東西是永恆的，因此注重的是與大自然感應，與時序並行的意識。

如北宋畫家郭熙《林泉高致》云:「見幽人山客而思居，見岩扃泉石而思游。」觀畫而升起令人悠然神往的可居可遊的畫外意，山水成為可以滌盡俗慮的心靈寄託之所。


而詩、書、畫、印的結合，是中國畫漸漸發展起來的獨有特色，一個能同時兼具的畫家需有多方面的文化素養，除了畫學、美學、還得懂哲學、文學、甚至科學…等，在現今全球化的時代，資訊的交流頻繁多元，能具備傳統的文化底蘊，又吸納西方文化的精粹融於心者，塵三先生自是不出其外。塵三早年浸淫於中國文化的思想頗深，但他不甘於只停留在傳統國畫的皴法，或乾、濕、濃、淡等墨的暈染表現。不斷地為現代水墨的創新畢其心力，其書法的表現上蒼勁有力，飛白動勢暢快淋漓，將內心的情感、涵養轉注入筆下如有神力。而其水墨作品則以書法入畫，承接的是如徐渭的寫意奔放，不拘泥於皴、擦、點、染細描勾勒，而是心境的提煉昇華。

塵三先生透過破墨的表現形式，開拓個人自由意志的想像空間，其用色鮮明生動、墨色渾然交融。道家思想認為“道＂運行于個體之中，也運行于外在自然世界，對於自然之美的沈思也映射在畫家所描繪的景物中。所以在塵三的作品中，我們可以找到涵抱宇宙萬物的廣大胸襟以及對現世脈動的關懷。其作品「不求形似求生韻」，講求氤氳流動般的效果，作品中看到的是墨色的渾然交織，情景的時空交融。山水似乎跳入您的眼前，半具象的山形任由觀者自由想像而倘然悠遊其中，延展眼前未盡的畫面。比如「複岳」這件作品。

塵三將情感貫注於對象，而使客觀物象充滿堅韌的生命力。使觀者面對其畫作時，油然生起生命內在的驅力，與畫面上輕透無瑕的光影、無垠的山川地貌彼此互融，達到身心通暢、心靈沉澱的美感經驗。比如「緇」與「石澗」這兩件作品。

誠如塵三先生自述：「宋代文豪東坡書法自詡 ：『書法之如墨豬。 』吾之書法黑濕、怪亂。 有明初西北畫家之怪黑、亂筆之勁、異同。中國現代水墨各出奇智，勇破舊時代傳統 。或破墨、或拓畫，形成超然的強勁之視覺。突顯當今數位時代之潮風洶湧，各用盡其力，磕首用心。以致當代水墨畫勢必應劃時空的創造不可！以盡文藝大河之兌流。塵三此次水墨展，墨色之彘黑，亦當是一決。筆黑，墨色亦黑，此乃漚心，力求視覺之心靈美感置現突前。」

「有彘義同」此展，展現的是塵三先生對傳統筆墨與現代水墨的革新，也是對當代水墨不拘於媒材的創舉，既有文人的情懷又具有當代藝術精神的表現。