「隨著時間增長，柴燒使我更加謙虛，其中的學問無窮，同樣的土、窯、窯位，燒出來的作品都不一樣。在無常裡要學會放下執著，接受獨一無二。在這其中還有無法掌握的元素就是氛圍。」
——吳淑玲

自然落灰的柴燒不使用釉藥，花上時間與金錢對很多人而言是不可思議的賭注、信心與勇氣。加上配土以及燃燒的材料，苗栗土、台灣瓷土、紫紅泥、日本土、美國土、罕見的漂流木、高溫燒的竹子、原木有相思木、樟木、柳安木、龍眼木等等，無數的變數，使得柴燒的掌握幾乎是零。加上所有繁複的步驟與過程，每一個階段都有可能出錯。吳淑玲為柴燒所做出的付出是超乎常人所能想像的。

「我的創作是多面向的，不斷挑戰與眾不同的種種。」
——吳淑玲

吳淑玲熱愛書法，此次展覽首次呈現硯台的形式，結合文化的本質底蘊，對她而言，柴燒是生活的一部分，寫書法也是。「縱然人們時常將藝術獨自成為一格，我覺得藝術是可以跟生活在一起的。因為我生活在苗栗後龍的環境，在孤獨中，從忍受孤獨到享受孤獨是很長的時間過程。在光影中看到一朵花，是很開心的一件事。早晨泡茶、沈思、寫書法到規劃創作，是我的日常。」

吳淑玲對待創作的態度就是在修行，每一次的燒窯都是考驗耐心與恆心，遇到挫折學會放下、重新出發，沈思靜心鑽研如何改變、改進。每燒一窯，吳淑玲都會嘗試新的配土比例，斟酌著細微的平衡，尋找解密她所要的感覺，她說道，燒窯如煉丹，達到預期效果會很喜悅，但也有失落的時候，在沈澱後再次試驗，對此她從未忘卻創作的樂趣也未失去藝術家的熱情。

如同許多收藏家用熱水或茶湯滾茶壺、每天用茶杯，目的是養壺、消除物件的「火氣」產生潤澤感，這種感覺不是燒亮的，也不是打磨出來的，由內透外，藝術家在製作柴燒的同時也在消磨人性的「火氣」。吳淑玲說道：「跟陶一起生活，一起變老，生死與共，是一種態度與哲學。」她的作品與人生跟文化息息相關，無論是陶的哲思，或是品茗文化，藝術家的一生，除了對美學的磨練，為的是煉影韜光，煉那朦朧之影，韜那輕柔的光。華麗卻不俗氣，拙樸卻不平凡。

迎火韜光－吳淑玲柴燒個展
of Fire and Light-Wu Shu Ling Wood Fired Ceramics

展期Date:2019.03.30~04.14
開幕茶席：2019年3月30日下午三點 Vernissage：2019.03.30, 3:00 p.m.
展覽地點：敦煌藝術中心（10583台北市松山區富錦街91號1樓）
Venue：Caves Art Center (1F, No.91, Fujin St., Songshan Dist., Taipei 10583, Taiwan)