初秋時分，帶筆畫廊策畫「共生語境」周妙文‧呂巧智‧彭韋創作聯展，三位不同背景的藝術家，使用不同的媒材做為創作語言，各自表述對自我、對環境的理解與觀點，並邀請觀賞者參與其中，透過不同視角產生對話。展期自9月21日至10月31日。

周妙文，1971年生，台中人，專科畢業後因緣際會地踏入了陶藝天地，二十餘年專注努力於創作，是國內外各項重要競賽的常客與獎項得主，曾經連續三年入選國家工藝獎，也曾獲全國美展工藝類第一名，在陶藝界早已獲得肯定，但這不是妙文所滿足的，今年東海大學美術研究所畢業，並發表一系列全新的創作，有別於過去秀麗優雅的化妝土彩陶仕女形象，「情緒輪廓」系列作品，真實的面對自我生命歷程，回溯、檢視，讓情緒釋放於作品當中，如同泥土材料回復於物質的純粹，對妙文這樣創作歷程豐富的藝術家來說，是如重生般的自由解放，也是創作生涯的再昇華。

呂巧智，1994年生，新竹人，畢業於美國藝術中心設計學院（ArtCenter College of Design）美術系，原本主修壓克力彩繪，畢業前接觸了陶藝課程，產生了強烈的興趣，並至陶瓷博物館擔任駐村藝術家助手，更堅定做陶的信念，巧智試圖透過創作，探討現今年輕人對於美麗人生的幻想，面對生存的競爭，衍生出的無力感，常讓人在自己構築的粉紅泡泡中，短暫麻痺或自我滿足，並試圖突破重圍，作品實驗性極強，大膽又衝突的表現手法，讓人印象深刻。

彭韋，1997年生，苗栗人，畢業於清華大學藝術與設計學系創作組，現就讀清華大學藝術研究所，喜愛以速寫手法將所見描繪下來，再運用自己不停探究與實驗的繪畫技法，將速寫紀錄，加入自己的身心感受，一同呈現於畫布上，選用炭筆作為主要創作媒材，並在繪畫的過程中，對筆觸的走向以及其在不同媒材上呈現：線條、形、質感、空間、動態等相互影響的結果不停嘗試，藝術家試圖賦予大自然一種新的樣貌，那不單是眼睛所見，也加入自我意念，在主觀與客觀之間，創造自己的繪畫語彙。