藝術乃是一個時間的漏洞，可以麻醉萬物的運轉 ── 尼古拉·薩莫利 Nicola Samorì

「食人之道」展出義大利藝術家尼古拉·薩莫利（Nicola Samorì）從2016至2019年製作的十八組作品。透過這看似殘暴、剝離又搖搖欲墜的圖像，我們追溯了薩莫利「食人又蝕人」之方法與途徑，他透過創作中的破壞與再造，吞噬那些曾經輝煌的西方藝術。

巴洛克時期的繪畫提供薩莫利眾多的創作靈感，他的繪畫時而迸發時而收斂，受到了時間的流逝、重力和歲月衰變等因素影響，最後直至枯槁，僅僅變成了一具「骷髏之身」，這樣的作品讓我們把繪畫機制的運作當成真正的主體，經過長時間的爭鬥，只剩下一個如同廢墟一般脆弱的殘骸。此展以呈現「皮層」為主軸。也就是說，如同探究整體般，對繪畫及雕塑的表面進行探索。在他的創作中對「皮層」的琢磨就像是對地質沉積物的探勘一樣，仿若是由破壞表面而產生的創口，微微的露出隱藏於表面之下、猝然斷裂的堆積疊層，從這裡一層一層的向內探、往裡鑽。

薩莫利的所有藝術都是表現圖像主體的脆弱性，也是對它們頑強抗爭的表達。圖像有時被卵石撕裂，從畫布表面上分離出來，在圖像仍在製程時劃成兩半，用手術刀或刻刀剝開皮層、用硫磺腐蝕、從壁面撕下，或者一而在、再而三地在石頭自然切口處進行創作。每次的試驗皆在探索及感受創作時產生的瞬息即逝，同時也在千年時光淬鍊的岩石間產生跨時空的對話。且薩莫利也在日常裡，以不可逆的方式破壞原本精心繪製的圖像，在瞬間的物質與時序關係中找到創口。