展出藝術家 Artists | 平賀敬Kei HIRAGA、金子國義Kuniyoshi KANEKO、中村宏Hiroshi NAKAMURA、空山基Hajime SORAYAMA、田名網敬一Keiichi TANAAMI、橫尾忠則Tadanori YOKOO
開幕 Opening | 2020.04.18 (六) 4 pm
地點 Venue | 也趣藝廊 | 臺北市民族西路141號
聯絡 Contact | info@galleryaki.com | 02-2599-1171

長期關注日本戰後藝術流派的也趣藝廊，即將於四月中率先在台灣推出「POP IN 日本戰後藝術」，集結了六位在日本普普藝術先鋒: 平賀敬(Kei HIRAGA)、金子國義(Kuniyoshi KANEKO)、中村宏(Hiroshi NAKAMURA)、空山基(Hajime SORAYAMA)、田名網敬一(Keiichi TANAAMI)、橫尾忠則(Tadanori YOKOO)，各個都是美術館殿堂級大師，以及前衛引領潮流風範的始祖，此次難得同場重磅展出，勢將帶來最IN的視覺浪潮！

普普藝術產生於50年代末，橫跨了整個60年代的全球文化潮流。普普藝術不但滲透進公眾生活的每個面向，也貫穿了藝術領域的每個篇章，是近代藝術史不可忽視的重要文化現象。

也趣藝廊致力與國際藝術接軌，繼2017年「GUTAI - Our Spirit is Free」、2018年「Gutai and further」，形塑完整的具體派輪廓，2019年推出物派健將小清水漸個展，同年更推出物派群雄強檔「無物MONO-HA : the art of nothingness」，此次推出更具視覺衝擊的「POP IN日本戰後藝術」，相當令人期待。

這群普普藝術先鋒的共同特色，都有著多棲跨界的斜槓身份，身為戰後的一代，戰火映射的童年是陰影也是泉源。其中被認為對日本普普藝術和前衛文化有著深遠影響，稱得上日本普普藝術第一人的田名網敬一（Keiichi TANAAMI，1936-），跨足時尚與音樂，作品類型從動畫拓展到絲網印刷、卡通插圖、拼貼畫、油畫、立體作品。其眼中的世界，是消費至上的眼球經濟，刻意選用各種強烈對比色，將金魚、公雞、好萊塢女演員、迪士尼卡通人物等元素放入畫面，後期作品則加入松、鶴、龜、園林等。田名網敬一曾說:「如果距離普通人太遠，藝術是沒有未來的」；另一位被譽為日本安迪‧沃荷的橫尾忠則（Tadanori YOKOO，1936-），同時活躍於設計、文學、廣告、劇場、音樂、舞蹈、電影等領域，喜好以流行文化元素與拼貼來創作，用色鮮豔，既俗氣又前衛、既噱頭又冷門，混合出不僅於媚俗的美。他以絹版海報的表現形式建立代表性的美術風格，在1972年於紐約現代美術館（MoMA）個展，自此活躍於國際舞台。2012年於神戶成立橫尾忠則現代美術館（Y+T MOCA），2013年再成立豐島橫尾館，其藝術成就得到最高肯定，至今仍活躍於日本藝壇；同樣擁有同名美術館肯定的平賀敬（Kei HIRAGA，1936-2000），則是在其逝世後的2005年於故居箱根成立平賀敬美術館，樹立其藝術史上的地位。平賀敬一生著迷於夜生活及邊緣人的處境，成為他的創作題材。1965年，紐約現代美術館（MoMA）典藏他的作品，以及在美國八座重要美術館巡迴展出。同一時期榮獲「國家青年藝術大賞」，開始他長達12年的巴黎花都生活，期間縱情酒色的放蕩氛圍與異國文化的衝擊，皆轉化成不朽的主題展現在平賀敬藝術創作裡，直到1970年代後期回到日本箱根居住，於2000年逝世；同一年代的金子國義（Kuniyoshi KANEKO，1936-2015），除了繪畫，更在寫真藝術及版畫藝術上，掀起日本藝壇一股耽美風潮，分別於1974年出版繪本《愛麗絲夢遊仙境》，以及1978年出版版畫集《愛麗絲的夢》，奠定他在日本的愛麗絲人物畫家代表地位。其跨足寫真界的作品以女性為主，曾經表示自己作品中的女性都是從少女轉變為成人的階段，那種華麗的肉體美以及青澀裡有著不成熟的性感丰姿最是惹人心動。個人魅力更延燒到時尚與音樂界，歌手Hyde身上的刺青與演唱會所穿蝙蝠圖樣的浴衣皆來自金子國義的設計，浴衣甚至造成搶購風潮。

日本普普先鋒裡最年長的中村宏（Hiroshi NAKAMURA，1932-），在為兒童文學畫插圖時，也使用「中村博」的名字。他在50年代，描述政治和社會事件的作品集引起關注，稱之為「報告畫」，在戰後日本藝術史上獲得廣泛支持與高度評價。繪畫方式從記錄和傳達各種事件與事件的開始，且都以實際觀看者為中心構思和繪製。在半空中的蒸氣火車頭、獨眼的水手服少女、以及快速流逝的車窗景色是中村宏特有的符號語彙，其獨特的世界觀，也引領了當代流行藝術；最年輕的當屬空山基（Hajime SORAYAMA，1947-），他從科幻電影《星際大戰四部曲：曙光乍現》及《大都會》中的女性型機器人Maria取得靈感，創作出代表作SEXY ROBOT。金屬化的皮膚、婀娜多姿的軀體、豐腴的胸部，再配上誘人的姿態，劃破機械人的既有印象，同時呼應日本當下的機械熱潮，SEXY ROBOT獲得莫大的成功。1999年所設計的機器人 AIBO被紐約現代美術館（MoMA）納入永久館藏，空山基一躍晉身成為日本知名藝術家。伴隨日本「機械人文化」的發展，40餘年來，機械人一直是空山基的藝術主軸之一。並同時有跨領域的合作關係，跨足品牌擴及各大娛樂、影視、藝術、文化、人工智慧、音樂與時尚圈，為藝術X文化X時尚的融合，提供了成功的案例。

這個四月，也趣邀請大家參加這場絕不能錯過的視覺饗宴《POP IN 日本戰後藝術》，一起引領潮流！