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日動畫廊展出藝術家藤田嗣治(左)、高重黎(右)作品。（記者 方筠爾/編輯）
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高重黎，《觸/鏡頭部造向術~000》，30x30x45 cm，複合媒材，2019。（記者 方筠爾/編輯）
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高重黎，《觸/鏡頭部造向術~000》細節，30x30x45 cm，複合媒材，2019。（記者 方筠爾/編輯）
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高重黎，《觸/鏡頭部造向術~000》細節，30x30x45 cm，複合媒材，2019。（記者 方筠爾/編輯）
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藤田嗣治，《巴黎埃德加基內酒店》，31.5x24.3 cm，紙上素描，1950。（記者 方筠爾/編輯）
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藤田嗣治，《母與子》，41x33 cm，紙上素描，1931。（記者 方筠爾/編輯）
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藤田嗣治，《母與子》，41x33 cm，紙上素描，1931。（記者 方筠爾/編輯）
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日動畫廊展出藝術家李國民系列作《一癡三十年》。（記者 方筠爾/編輯）
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李國民，《一癡三十年》年(蘭嶼2000)、三(月牙泉2015)、一(柏林1999)，30x30 cm，輸出於之為相紙，1997-2017(由左到右)。（記者 方筠爾/編輯）
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李國民，《一癡三十年》癡(解脫林1987)，30x30 cm，輸出於之為相紙，1997-2017。（記者 方筠爾/編輯）
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李國民，《一癡三十年》十(夢幻泉1985)，30x30 cm，輸出於之為相紙，1997-2017。（記者 方筠爾/編輯）
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日動藝廊展出藝術家彭瑞麟攝影作品。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《靜物》，40x35 cm，三色轉染法製作的彩色寫真，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《靜物》，40x35 cm，三色轉染法製作的彩色寫真，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《太魯閣之女》，40x28 cm，純金漆器寫真，1938。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《太魯閣之女》，40x28 cm，純金漆器寫真，1938。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《靜物》，11x15 cm x 3，三色轉染法製作的彩色寫真，1938。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《回憶寫真》，28x38 cm，相簿，1945。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《彭瑞麟在東京寫專時以X光拍攝鐵工廠工人的手》，38x28 cm，X光攝影，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《彭瑞麟在東京寫專時以X光拍攝鐵工廠工人的手》細節，38x28 cm，X光攝影，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《彭瑞麟在東京寫專時以X光拍攝鐵工廠工人的手》，38x28 cm，X光攝影，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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彭瑞麟，《彭瑞麟在東京寫專時以X光拍攝鐵工廠工人的手》，38x28 cm，X光攝影，1930。（記者 方筠爾/編輯）
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日動畫廊展覽空間。（記者 方筠爾/編輯）
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鄧兆旻，《這麼多年過去了》，84.1x118.9cm，手繪與噴墨於紙，2017。 （記者 方筠爾/編輯）
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鄧兆旻，《這麼多年過去了》，29.7x42cm，報紙印刷，2019。（記者 方筠爾/編輯）
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日動畫廊展覽空間。（記者 方筠爾/編輯）
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日動畫廊展覽空間。（記者 方筠爾/編輯）
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日動畫廊展覽空間。（記者 方筠爾/編輯）
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展覽日期 | 2019. 09. 07 - 2019. 10. 20
開幕時間 | 2019. 09. 07 (Sat.) 16:00
展覽地點 | 台北日動畫廊 galerie nichido Taipei
策展人 Curator | 郭昭蘭 GUO Jau-Lan
藝術家 Artists | 藤田嗣治 FOUJITA Tsuguharu、高重黎 KAO Chung-Li、彭瑞麟 PENG Rui-Lin、李國民 LEE Kuo-Min、鄧兆旻 TENG Chao-Ming、區秀詒 AU Sow-Yee、張紋瑄 CHANG Wen-Hsuan
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「未來總有定論，過去卻是如此不可預測。」 - 郭昭蘭
2019年初秋，台北日動畫廊榮幸邀請策展人郭昭蘭策劃「旋轉歷史編撰學的爆炸圖」一展，以日本藝術家藤田嗣治的作品與缺席的戰爭畫為引子，展出的藝術家有高重黎、彭瑞麟、李國民、區秀詒、鄧兆旻及張紋瑄。展覽邀請觀眾把展覽看作是一張與歷史編撰學相關的爆炸圖，其撐開的空間將比組件的組構還要大，測量的參數則是攝影學、光與感知。爆炸圖是一種用以說明構件裝配的示意圖，常見於組裝、維修手冊，是一種以立體的方式，呈現各組件間的軸側、關係、秩序的圖像機制。展覽將這些不曾相會的作品放在同ㄧ個空間，嘗試在歷史交織的矩陣中，重新思考過往在當下重申力量的方法。
展覽呈現藤田嗣治在戰後被迫重回巴黎時，繪製的第一張油畫「巴黎埃德加基內酒店」的素描，這件作品描繪的旅館正是藤田初抵巴黎時投宿的地方;高重黎的創作一直以來的關注攝影史與文化身份的動態關係，他的創作探勘影像生產與接受獨特的歷史形式，也介入了攝影歷史特定的政治與哲學衝突;彭瑞麟將攝影視為現代化、科學化的專業技藝並計劃在台灣的戰後處境中調適出一個混合中醫、攝影、工藝的另類方案;李國民的「一痴三十年」是一系列利用失誤的攝影沖印術所取得的畫面，創造出未通過鏡頭觀視，卻指涉著攝影觀視哲學的影像; 區秀詒的新作「靜海武士的極盡旅程（三幕劇）之序：啟航之歌」為2018年劇場作品「南洋情報交換所」後「南洋」計畫之延續，影像折射出日本、臺灣、現東協國家以及南海、印度洋、太平洋區域邊界與權力移動的多重面貌;鄧兆旻以擬人化口吻，呈現〈雨夜花〉過去的起落，作品挑戰著人與物件的關係--物不單只是為人指揮所用，人也同時被物所定義；張紋瑄的作品關注歷史編撰學之於政治、歴史與個人的作用，「魚尾獅是何時絕種的？」是張紋瑄為這次展覽製作的講述表演新作品，將於10月 5 日（六）下午 3 時於台北日動畫廊演出。
(文/日動畫廊)