人物專訪

赤粒藝術｜稜鏡 ― 時光之藍：深井隆個展

2024-04-09｜攝影剪輯：方景財｜採訪編輯：王襦萱4463

參展藝術家｜深井隆
時隔五年，日本著名雕塑藝術家 深井隆 第二次個展《稜鏡―時光之藍（プリズムー時の中の青）》再次於赤粒藝術展出最新作品並呈現在觀眾你我眼前，這句充滿詩意的展名，就像「詩」是一種淨化過的文字一般，深井隆的作品就像被時間淬鍊過的純粹形態，像透過稜鏡析出的藍光，詩一樣的存在。

深井隆曾說：「雕塑的展示空間存在著物語（故事）」，他的作品之中雖然不見人，卻強烈的暗示著人的存在。他的展出現場就好像有誰剛剛離開，不久就會返回，返來之間的空檔觀者和藝術家之間就產生了物語，觀者進入作品陳設的空間就會瞬時轉變成一個劇場，然後演出屬於他的物語。

在大學時期深井隆肉西方藝術影響，開始對極簡主義的作品產生憧憬，大三時試作四方形的金屬作品後，發現自己似乎總是在模仿某人而作罷，雖然那時期對現代美術產生興趣，終究發現那並不是自己應該走的路。大學二年級時，面臨石雕與木雕二擇一的抉擇，深井隆選擇了木雕，而後嘗試各種不同的木材，最後選擇與自己更為契合的樟木。大學時期深井隆極力抵抗製作人體的雕塑，大三那年他用木材創作了第一件椅子的作品，用來表現人的存在與內心的情感，並且延續至今。深井隆的創作在日本雕塑脈絡中，是一種存在感強烈、識別度極高，但不易歸類的類型。

在他這次展覽主軸題材上「天馬」，大都是騰躍於空中之姿，深井隆伸展著翅膀的馬，靈感來自於歷史上「馬」與「人」的關係作啟發，都暗示著人類對飛翔的嚮往，令人不由自主的想起東漢時代的「馬踏飛燕」，或許馬最早帶著人類奔馳時產生接近飛翔的感覺，東漢的馬踏飛燕；而「椅子」是深井隆作品中最早的題材，日常生活裡的座椅中，「沙發」通常是被置放於客廳，招待賓客或家人聚會之用，是生活重心的象徵，空蕩蕩的沙發引人遐思，誰曾經坐在這裡？未來誰會坐下並開始它的物語呢？也因如此深井隆秉持著這樣的物件創作手法來傳遞他內心想表達的物語以及探討存在與否之間的連結性。


展覽時間｜2024.03.16－2024.04.28
展覽地點｜赤粒藝術（台北市大安路一段116巷15號）

深井隆時光之藍稜鏡赤粒藝術雕塑