台灣國立台北藝術大學科技藝術研究所畢

張暉明的作品常著眼於以錄像藝術作為媒材，表現時間與主體物體的對應關係。
鏡像／影像、身體／空間／速度的研究與實驗，是張暉明目前創作的主要內容。透過將物件特異化地加上高速震動的手法，試圖喚醒被忽略習慣的視覺能力之外，其震動及令人無法明確對焦的狀態，讓他進一步思考如何來表現動態影像中某些特質——時間與速度。不同於早期我們認知的動力藝術範疇，此震動並非要表現某些節奏、韻律與運動，其高速的震動已經單純化為一個視覺失焦狀態，並帶來特殊的時間與速度經驗；而此體驗，對比於平凡無奇的日常物件，更顯得令人著迷。

在張暉明過去的作品〈在陽光下觀察灰塵〉或是與廖祈羽所合作的〈The Reflection〉，都可以看到一種劇場式的場景建構元素。
藉由場景的搭建或再現，將日常片段奇異化，由正常的秩序中剝離出干擾的可能性，並賦予詩意的想像空間。張暉明雖取自於個人生命中所遭遇到的事件，然而透過影片的拍攝，他將這些抽象的經驗與概念，藉由場景的布置、影像的重複播放體現，不僅僅是藉由創作重新思考生命中關於「無限循環」的意義，每段影片也截取了某一個場景與時刻，像是刻意保留某些生命片段，並將之安放在一個無限循環的時空裡。