「生根？移動的邊界」為結合策展、展覽與工作坊機制的藝術創作計畫。立基於開放式實驗室（Open Laboratory）的試驗特質與「去邊界」的關鍵概念，藉由「移動」作為研究藥引，強調以公共性為主軸，進而貫穿、延展並實踐，企圖探索「人」與「地方」在不同地緣政治下的關係，並激發觀者對於相關知識庫的重新提問。
人或物種的移動並不是現代化下的產物。以東南亞馬來群島（Nusantara）為例，跨地域性的移動追溯於十五世紀，早期遷入馬來群島的人種有澳洲人種（Australoid）、矮黑人（Negrito）和美拉尼西亞人（Melanesoid）等。二戰前後的英殖民時期，起心竊取在地的天然資源，故引入大量外籍廉價勞工。而鴉片戰爭（1840－1842年）之後，中國華裔的礦場與種植勞工南下馬來亞與婆羅洲，達到一番移動潮的高峰期。
大量身體的移動性一直存在，非僅侷限屬於殖民時代的產物，持續疊加促使了各地物種與文化的全球混雜（Hybridity）。 身體的移動性與其環境、生存條件、地方政治、權利關係、族群、經濟、宗教等因素環環相扣。所謂「在地」，不限於國家疆域的地理定義，而是更廣義的「地方」；實體可見的「地方」之外，也指向感性層面的「地方」探討。此創作研究計畫初始便從看似非政治正確作為切入點，解構了「地方」／「土地」的既有規範與界線，以一個無界線、無邊界的位置，重構對於「土地」的想像。然而，「去邊界」不同等「無根狀態」，傾向以方法論的概念作為另闢思考路徑的媒介，重新觀看人與土地在身體的移動下所產生的多層次樣貌。
從家鄉到異鄉、此地到他所，其繁密特性處於當代的社會，似乎不由自主地形塑為理所當然的狀態。但是，身體感的異變意味著認知也將隨著改變，對於移動與地方的理解，兩者應是對等關係並且互相影響，而非單向軌跡。一波波於不同時代的移動和遷徙潮，背後滋生的利害關係，如何對於社會和家庭結構產生影響？試問，人民的生存狀態與價值觀如何改變社會框架，亦或者社會結構的演變如何促使了身體的移動？伴隨而來，我們與土地的關係、對於土地的認知，若和過往互相參照，產生如是的變化呢？
關乎人、土地與移動性的思辨，如何呼應當代的社會結構、科技發展與全球化現象等各項趨勢，為「生根？移動的邊界」希冀與觀者一齊重新省思，並且啟動嶄新的關係，穿梭身體與地方之間的「在地的異地」與「異地的在地」的新型態實驗性聯繫。

參展藝術家

潘台明
1974年生於馬來西亞，畢業於馬來西亞藝術學院，為跨領域藝術家。創作型態多元，遊走於概念繪畫、多媒材裝置，並結合實驗性計畫與工作坊活動等。長期關注城市結構與地方政治相關議題。近期創作研究著重關注於從移動的脈絡中，重新探討人與土地的牽扯關係，以及如何跳脫既有框架下重新想像自身所處的區域問題意識。並不侷限於「藝術品」的生產與展出，潘台明認為藝術實踐是一種信念與思想的轉化，而實踐過程可以通過各樣平台與形式來達成；另一方面他也強調藝術家在實踐自己的創作時，需要一直保有逆向與批判性的思考態度。作品展出於多國藝廊、美術館、藝術空間，包括馬來西亞、新加坡、印尼、日本、英國、德國、巴基斯坦等各地。多次受邀參與重要性國際展覽，包括2012年「第七屆亞太當代藝術三年展」(The 7th Asia Pacific Triennial of Contemporary Art)。屢獲各大獎項肯定，包括「菲利普莫里斯馬來西亞-東盟藝術獎」(Philip Morris Malaysia –Asean Art Awards，2000)與「大華銀行年度繪畫獎」(UOB Painting of the Year，2018)銀獎等。作品受到馬來西亞國家畫廊、新加坡美術館、澳洲昆士蘭藝術博物館與現代藝術博物館等典藏。潘台明為Rumah Air Panas (R.A.P.) 藝術家自主空間共同創辦人之一，曾返回馬來西亞藝術學院任教六年，目前持續創作計畫並進修於國立臺北藝術大學藝術跨域研究所。