双方藝廊很榮幸將於2020年10月31日至12月12日推出蘇匯宇個展—「女性的復仇」。睽違五年蘇匯宇再次於双方藝廊舉辦個展，展覽同名新作〈女性的復仇〉，延續近年藝術家關注的身體與生命政治議題，以1980年代的台灣女性復仇電影為想像基礎，融合兒時的觀影記憶，在自我探究與發想後，重新建構出2020年全新的復仇計畫。「女性的復仇」特別邀請過去曾策畫蘇匯宇在2017鹿特丹影展（IFFR）個人專題放映的策展人暨藝評朱利安．羅斯(Julian Ross)為此展撰寫專文，並接續双方藝廊與台灣三星合作的「光年計畫」，將使用五台82吋電視懸掛於展場，帶領觀眾一同進入藝術家所創建充斥暴力、慾望、血腥、特效等誇大的復仇世界。此作品也將以多頻道裝置、電影短片與表演共三種型態發表，率先於双方藝廊以多頻道錄像方式展出，緊接著電影版和表演版也陸續將在各大國際影展、台北數位藝術中心以及荷蘭海牙1646藝術空間等呈現。

蘇匯宇近年多以「補拍」(Re-shooting)做為方法進行系列創作，重返那些來自過去、未完成、被禁制以及被誤解的人事物，從而得到新的啟示，或展開積極的歷史觀點。藝術家過去備受矚目的身體系列作品包含〈超級禁忌〉(被調控的男性情慾)、〈屁眼．淫書．速克達〉(非主流身體)、〈唐朝綺麗男〉(另類與酷兒的身體)及〈The White Waters〉(關於性別政治及跨物種奇想)，本次展出的新作〈女性的復仇〉將接續藝術家「補拍」的創作概念，透過錄像藝術梳理台灣影史並找回集體記憶，再一次創造關於身體、歷史與意識形態的奇想及冒險。

解嚴前夕的台灣，受到歐美剝削電影(exploitation movie)風潮影響，產出一系列的相關電影如：《錯誤的第一步》、《殺夫》、《上海社會檔案》、《女王蜂》等，此類型影片的敘事架構，皆先形塑一些受到殘忍迫害的女性角色，在經歷身心摧殘之後，透過極其血腥的復仇方式將劇情帶至高峰。延續蘇匯宇近期的「補拍」創作脈絡，〈女性的復仇〉以台式剝削電影為起點，重新思考並關注在身體調控、社會獵奇、現代化不適症、媒體化身體等問題，同時探討女性主義的情節如何被轉化成剝削電影、思索女性情慾如何在影像系統中被誤解及剝削，以及發覺當代身體如何在影像技術中被操作。

對藝術家而言，這類混雜的影像，吞噬了世代的生命政治可能線索，是一段未解的歷史黑洞。在形式上，蘇匯宇也將親自參與演出，藉由化妝與深偽技術(deepfake)，將自己裝扮成比例奇特的陸小芬—1980年代台灣電影票房保證女星以及第20屆金馬影后，成為復仇女星之一，共同加入對男人的暴力行動，而此舉也象徵了男性身體試著理解與體驗女性的精神。

蘇匯宇，1976年出生於台北，2003年國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。蘇匯宇近年受邀參與國際知名影展/聯展，包含鹿特丹影展、波昂錄像雙年展、墨西哥故事錄像聯展、紐約PERFORMA表演藝術雙年展及烏鎮當代國際藝術邀請展等，並於2019年榮獲第17屆台新藝術獎「視覺藝術獎」。作品獲台北市立美術館、國立台灣美術館、高雄市立美術館、忠泰藝術基金會、驕陽基金會與澳洲白兔美術館等典藏。