「獸醒」是蔡宜儒繼2011年的「土養—沉思者」後，歷經兩年在MOT/ARTS舉辦的個展。2009年，蔡宜儒以「慾盆栽」系列作品暗喻著慾望釋放能量瞬間的力道，藉由直觀揮灑的方式反映出旺盛的生命力；2011年「沉思者」系列作品則寄寓自己對環境懷抱的深層情感，並追求與自然和諧相處的生命哲學。2013年的「獸醒」系列延續了一貫以來對自然人文關懷的脈絡，同時將主題從植物轉移至動物。改變的是，不同時期對不同主題感知上的個人詮釋；而不變的是，藝術家不斷從外部的生活體悟與內心的心靈覺知相融合後，作為創作的出發點。

蔡宜儒歷經近十年的創作路途上，一直關注的是對生命生存狀態的感知與反饋。藉著同理心的投射，藝術家以赤子之心觀察到現今動物與人類共存共處的狀態，包括暗示人類對動物的宰制與動物反撲人類的內容，融合感性筆調來架構出這次的新面目，也是藝術家藉創作表達出對環境的深層思考。

在經歷過「慾盆栽」與「土養—沉思者」時期後，蔡宜儒突破了以往創作的慣性，以更直覺性的繪畫詮釋來實踐此次全新系列，並依照油性媒材的肌理與色調帶出與以往不同的視覺感受，濃烈與厚重的顏色更能呼應出獸性的本能吶喊；有別於以往潑灑與相融的技巧，此次相近於兒童古拙式的線性輪廓，更能帶出藝術家最真實的生命力量。這可回溯到他學生時期的東方水墨紮實基底訓練，他擁有比其他人更敏銳的材質與筆法的運用，並始終保持與顏料、肌理互動的靈敏開放性，這映證了他對於創作的概念思考不僅僅只是在主題上的想望，而是延續在畫面顏料、筆觸上的真實互動。

從蔡宜儒新作當中，我們可以看見他的創作由生活經驗做出發，筆觸看似瀟灑狂放，卻表達了他對生命的熱情衝撞，而這些澎湃筆觸背後，卻細膩地蘊含著他對土地上生命的關懷。我們也期許從蔡宜儒這次「獸醒」的展覽中，感受到真實坦然的創作性格，並同時坦蕩蕩地表態於當今的藝術圈。