展覽論述：
這次展覽，源自2018年個展作品《沒事》，再經歷了隔年文化部創作補助的發展，以及去年因應個展的重新創作而成，主要關注物如何作用於人的課題。從人出發的視角，物之於人，成為某種純粹心智活動的表現，或是使用性的工具和意義邏輯；然而實際上，物和物的技術配置，總是將反饋銘刻於人的身體裡，在互動關係中自然地形成對世界的理解，只是這些感知逸散在空氣中，雖然無孔不入，卻透明得虛無縹緲。我想試著描繪那片模糊，並透過結構性思惟的轉變，將自然物質、人造物件和數位影像及其相關技術，在不斷過渡中前進的人類社會，所牽引起外部客觀現實到內在主觀認知的過程掀起翻攪，藉此思考展覽涉及到的時間、空間和人於世界的問題意識。

藝術家自述：
1989年生，畢業於臺北藝術大學美術系和臺灣藝術大學雕塑研究所，現生活工作於板橋。創作脈絡從木材質出發，初期多為刻畫人物，關注現代人的生存境況；近期則將媒材視為物來思考，擴及現實的理解，探討人和物持續變化的互動關係：作品分成以木材質為主的系列，研究木榫和其中不可見之力的存在，使人物雕塑在某種框架條件下形塑，重新佈置人之於世界的定位表現；另外就是以複合媒材發展的系列，重視觀者和作品的直面遭遇，希望透過調整物和物的技術配置，強調身體讀取和認知世界的過程，並且反向理解物在其中所扮演的重要角色。