「以墨鑿光──阿蓮娜•奧拉繡克（Alëna Olasyuk）個展」 濕地登場

以書寫為基礎的創作概念展露頭角的新銳藝術家阿蓮娜•奧拉繡克（Alëna Olasyuk），即將於2021年1月5日~30日 假台北市濕地（Venue）展場，舉辦「以墨鑿光──阿蓮娜•奧拉繡克（Alëna Olasyuk）個展」。

在中國北京享有極高聲譽的新銳畫家——阿蓮娜•奧拉繡克（Alëna Olasyuk），2020年初首次在台灣舉辦個展就獲得廣大迴響，陸續獲得台北 展「2020 ART FUTURE藝術未來博覽會」、高雄 展「2020 ART KAOHSIUNG 高雄藝術博覽會」和林務局「回森林家」的邀請來台參展，讓台灣也有機會看見阿蓮娜•奧拉繡克的繪畫天分與藝術哲理。

阿蓮娜•奧拉繡克（Alëna Olasyuk），於1988年出生於烏克蘭，自本國的赫梅利尼茨基美術專業院校畢業後，赴北京服裝學院進修時尚傳媒專業，她的創作不採取時下流行的議題操作策略，也並未刻意去置放在某種政經或社會敘事底下，而是單純將繪畫視為與自己對話的媒介，以黑白為主調，交錯混合使用俄羅斯墨水鋼筆與中國墨水，細膩描繪出洗練精細又充滿時尚美感的紙上風景。

就如同此次策展人張禮豪所言，這些作品絲毫不見張揚，於淡泊質樸中又流露出堅定平穩的力量，或者有人會將之歸功於受到中國傳統文化的影響，然而其欲探究的並非「墨分五色」的中國古典畫學論調，反而更接近《周易•繫辭下》「上古結繩而治」的說法，一方面延續了以書寫為基礎的創作概念，另一方面則遙遙呼應由俄羅斯藝術家馬列維奇（Kazimir Malevich，1878-1935）所宣示的至上主義（Suprematism）藝術思想──不再描繪任何具體物品，而是透過基本幾何圖形以及有限集中的色彩運用，以臻於「純粹的藝術知覺而產生的崇高感。」

此次「以墨鑿光──阿蓮娜•奧拉繡克個展」共選取了不同階段到首度發表的晚近新作數十件，試圖梳理其旅居北京至今多年的創作歷程，具體而微地體現出她在日月不居的時光流逝裡，服膺「藝術即修行」之生命美學的成果結晶。

展紙為牆、以墨鑿光，阿蓮娜•奧拉繡克所探求的除了個人的內在敘事與生命哲思，還欲擴及世間萬物，乃至自然宇宙的運行、演化與更迭。在這個較諸以往都要騷亂紛擾許多的時代，她的創作不僅是一種精神上的慰藉，也將映照出煥然的希望光景。

敬邀您的蒞臨指導。

濕地(Venue)
地址：台北市中山區林森北路107巷10號3樓
展期：1月5日(四)~30日(六) 11:00~22:00
開幕派對：1月9日(六)14:00~16:00