當代藝術是產生或流行於當代的所有藝術形式，能夠體現當代精神和具備當代語言形式的藝術，相對於傳統藝術通過對材料、技術、載體、技法等創新改進而進行的更迭替換而言，當代藝術是通過對精神的創造來體現其價值所在。麗品畫廊這次於2014年1月18日至2月9日舉辦「美好年代‧當代經典展」，參與藝術家可樂王、許智瑋、Candy Bird、許維頴、沈曄將各自代表不同的創作風格，呈現多元的當代藝術原創領域。

可樂王的作品充滿了娃娃人，她（他）們無性別、孤立地存在，眼神有著純真的靈魂，畫面的氛圍充滿了豐富色彩的懷舊調子卻透露出一絲的孤寂感。許智偉的作品以漫畫、動畫、電玩角色、機械人模型為作品主角，背景結合文藝復興時期的傳統架上繪畫結構，建築出他個人的圖像語言，此系列主題創作夾帶著時代感，及敘述早期台灣殖民時代日本次文化元素帶來的生活影響，表現出台灣社會在不同文化上的衝擊與歷史的地域性。台灣著名壁畫與街頭藝術家Candy Bird的作品是為一般小市民的生活、為社會中的不公不義發聲，呈現強烈結合社會意識及人道主義，以人文和自然環境為主要創作的空間，用塗鴉的表現方式，傳達對當今政經文化的衝擊反動，人性上的欲念百態，以及社會上被遺忘的價值與信念。許維頴的作品以女性作為一直以來創作的敘述中心，但這個女性形象並非關切女性對於男性中心意識的抵抗宣示，亦不是以女性議題來表明一種社會認同，而是回到藝術家作為女性創作者的自身，對於外在社會環境所賦予及建構的價值觀，藉由畫面中的女性與自己展開對話，她以膠彩結合水墨的方式作為創作主要表現方式，在當代水墨的發展脈絡底下，她可以說是同樣表現出1980年代後出生藝術家的世代特質，也就是在技法上跳脫水墨的形式，內容則轉向自我內心精神性的追求，關注個體與群體之間的關係。沈曄的創作選擇了女性的主題，描寫的都是女性身體的某個特徵局部，表現出女性本身的私密揭露，她將創作純然視為自己的經驗世界，在顏料流動的不確定感表現中抒發出自己的情感律動。麗品畫廊五位代理藝術家透過自己的作品，用各種藝術表現手法來宣洩自我的情緒，傳達自己的觀念，或是揭露、嘲諷傳統的藝術技法、藝術理念，或是表達對社會現狀、問題的看法等，用種種不同類型的創作方式與表現形式來展現自我思維意識。

藝術源自生活，期盼麗品畫廊「美好年代‧當代經典展」能與創作者、觀賞者、理論研究者、一般民眾一同分享當代創作經驗與體驗藝術的美好。