一切可能都可以從很小的時候就被發現有繪畫的天份然後就去畫室或美術班開始說起，但不是每個人都如此，也不是每個人都會繼續畫下去。



從國中美術班開始，過了將近三十年到現在都未離開過這個領域，成為了策展人的我現在在美術系裡頭任教，並有機會去到不同的藝術相關科系和學生對話。這個展覽靈感來自於這幾年的一個觀察：要成為一個能透過創作支撐自己生活的全職藝術家，是越來越多學生的目標。但究竟，要能夠依靠作品養活自己除了藝術市場是否還有其他管道？成為一個藝術家有沒有什麼重要的路徑與方法？這些都是在教學場域中曾出現過的問題，那，宗旨為培養藝術家的學院們，又在這段養成的路上扮演了什麼樣的角色呢？



「那些年我們的藝術養成」便是帶著以上的這些想法而產生的。這個展覽訪談了八位由耿畫廊或 TKG+ 所代理、從 1953~1984 年間出生、跨了三十年之差的藝術家，企圖透過對話，去整理、發現、甚至重新詮釋在這些藝術家生涯中，或大或小，與他們今日成為藝術家有關的人、事、物。在以訪談與年代作為主軸發展出的展覽中，我們可以看到這八位創作者在成為藝術家的路徑上，有著各種不同因人、學院、制度、環境等交纏的關係，我們可以看到某種屬於台灣、不同世代、不同方法、不同際遇養成之路的不同樣貌，而或許可以進一步想想，今天的藝術養成之路，有著如何可能不同的面貌。