在平凡乏味的日子裡，我們可能皆有如出一轍的經驗：偶然地巧遇某段心之悸動的文字或影像，回憶湧現、感受襲來，誘發我們憶起過去某份特殊的情感和時刻。傾瀉而來的情感如雪球般，在存在與消逝之間滾動、消融，直到邂逅下一次的偶然與巧遇。生命，也許正是由如此無可力攔的事件所拼組而成，而這些週而復始的感觸，成為對人心有著細膩觀察的創作者養分。

仲秋初涼之際，潮時藝術將於台北國際藝術博覽會帶來崔永嬿、許聖泓、温孟瑜、歐靜雲四位藝術家之作， 透過迥異不同的繪畫風格和雕塑創作，呈現世代之間面對生命、面對時間的思考與想像。

當我們訴說『時間』時，時間究竟是什麼？又如何存在呢？我們往往以懷舊的方式遙想著未來，而藝術恰恰是經由過去的碎片創造著未來，藉時間之流探索藝術的形貌，是本展 Another Time Another Place 的基本精神。

且看許聖泓筆下空寂無人的山景畫，是如何承載創作者的精神寄託與對時間流逝的想像；而與之呼應的是，創作題材同樣不以人入畫，而以空間為對象的温孟瑜和歐靜雲；前者以輕快無拘的用色，創造無以名狀的靜謐卻疏離的空間場景，將掩藏於心的真切情感，寄托於一個個透明場景之中。後者則選擇捨去直觀的故事軸線，以錯置的空間，將時間凍結在某個沒有過去，也沒有未來的時刻，往往有著如夢中夢般的虛實、神秘特質，彷彿有著說不盡的故事。唯一以立體雕塑作品，作為本展情感定錨的崔永嬿，將帶來近期新作《登月計劃／We all need some SPACE, a little SPACE》，引領我們一窺藝術家詩性般的思考路徑。