創傷地景的再造 ​
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文 / 策展人 羅惠瑜 ​ ​ 2023.2.6 ​ ​ ​
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我們如何在一個廢墟空間中想像時間？從單張影像裡我們理解的時間概念是一種虛擬，靜態影像呈現的是瞬間，也是時間的擴張。廢墟的視覺隱喻不僅存在於有形的地景中，也以無形的狀態存在並影響著我們。
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留學德國近十年的劉芸怡初到東德城市哈雷時，震撼於與西德迥異的城市風貌，學繪畫的她開始以攝影為媒材拍攝巨大量體的廢棄建築，並嘗試探討潛藏於廢墟的記憶與痕跡，對當時的她而言，相較沉重的歷史，更吸引她的是這些廢墟原型與潛意識的對照關係。
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2012到2016年間，因為拍攝金門洋樓而注意到了海岸的破敗碉堡，開啟了她對戰爭地景的關注。在柏林駐村展出時，歐洲觀眾提醒德國丹麥交界的海岸也有類似的軍事建築，劉芸怡實地踏查之後，發現這些二戰時希特勒下令築起的大西洋壁壘，呼應了遠地球另一端金門那些同樣逐漸被遺忘，下沉在海岸沙丘裡的戰爭遺跡。觀眾的回饋讓藝術家拓展了創作計畫的地理跨度，從此歐亞各國的二戰遺跡（如英國、越南、菲律賓等），都是劉芸怡探訪的地點。
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延續早期拍攝東德廢墟的技法，碉堡地景不是單快門的拍攝，而是多張影像對原型的剪裁與再拼貼，劉芸怡用冬天的平均光線以避免造成建築強烈立體感，加上大尺幅豐富細節且多點透視的方式，「再造」了歷史地景。
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這次展出裝置的作品，是戰爭地景的延伸與轉化。如同她所說：「透過地景和建築空間中所隱藏的痕跡，那些未曾親身參與的、遠去而沈默的創傷歷史，仍舊無止地穿過時間擾動著我們」。石柱上的彈孔、陰暗的坑道、岩壁上的迷彩、破碎的雕像與植物及化石的影像，是開啟歷史記憶的資料庫，而這些圖像透過樹狀神經細胞的圖案串連，不斷傳遞與接收時間、記憶、歷史與創傷的多重意象。　
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廢墟是影像常客，它是空無，是歷史，是記憶，是毀壞，是再生。廢墟空間成為一種視覺景觀，有藝術家透過它與時間對話，也有藝術家透過它批判政治權利。劉芸怡的創傷地景，透過孔洞與傷口、碉堡與坑道、穿孔的化石與帶有傷痕的植物，將歷史宏觀及個人感知交錯並陳，試圖穿過廢墟的表象，揭露隱而未顯的精神向度。
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【歷史造景 劉芸怡個展】
LANDSCAPING FROM HISTORY
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展覽日期：2023.2.18(六)-2022.3.20(一)
展覽地點：好地下藝術空間(花蓮市節約街37號B1)
開放時間：每周五、六、日、一 ​ 12:00-20:00
開幕茶會：2023.2.18(六)14:00-15:00​


【展期活動】 ​
開幕座談｜2023.2.18(六) 15:00-16:30
與談人：劉芸怡（藝術家）、鍾順龍（藝術家）、羅惠瑜（策展人）
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專題演講-創作與駐村經驗分享｜2023.2.19(日) 14:00-15:30
主講人：劉芸怡

REFERENCE

好地下藝術空間
劉芸怡官方網站
台北當代藝術館訪談｜未來廢墟—攝影的地緣政治學(ft.姚瑞中、劉芸怡)