今年中秋節，我與學長白丰中同遊安徽歙縣。在山光水色，江上風月之際，兩人暢談藝術創作之甘與苦，途中曾言及自美術系畢業之後，一轉眼已三十春秋，同儕之輩多屆退休之齡，然而我輩從事硯田筆耕者而言，藝途漫漫，好像一切才將開始而已。常言：藝術無止境，藝術山峰、峰峰相連，攀過一座，而這山望那山高，藝術之途，總如此學無止境。

這次將在台中華瀛藝術中心設展，雖是私人畫廊，而華瀛近年對水墨畫推廣不遺餘力。我則是三十年來，首次在台中舉辦個人畫展，內心可謂既期待又怕傷害。期待的是二○一○年國父紀念館舉辦「慾與禪」個人展，至今有四年未在國內發表作品。本次，我將近年新作山水、細條人物、花卉、對聯、詩作等發表於台中華瀛，內心是興奮的、期待的。但是醜媳要見公婆，我惟恐沒有好畫可看，或缺乏新意，或創意不足，心裡實是忐忑不安，深恐看者失望。此展，我延續今年六月在馬來西亞個展時的標題－「法與化」。法，我以古寫「灋」，不易辨識，故而引起許多好奇，我借此機會，畧述其旨意：古字「灋」，筆劃繁複，象徵世間之法，乃至佛法，法門眾多，所謂有八萬四千法門。而藝術上之技法、筆法、墨法，或各家各派，或主義或思想，亦族繁不及備載。但藝術家終究要汲古化今，將所學轉為己用。於是如何轉化變化，即成為此階段我最嚴峻之課題。故曰：法與化。

時代進化至今，傳統水墨畫往往引不起年輕學子的注意。臺灣各藝術學系，選讀國畫組（或水墨組），人數退減。水墨一詞常被誤解為「古板」「守舊」，其實水墨畫追求高尚之意境，內涵深厚，筆墨講求含蓄內歛，立意深遠，不附庸時俗；它安靜沉穩，彷彿一座高山，通曉門徑者，讚嘆其浩瀚無際，亦如入山不深林不密，我們勿被其古老之表象蒙蔽，誤以為它保守封建；需知古剎苔痕新，舊林竹篁綠。水墨屬禪，禪是活意，活潑潑地，如水上葫蘆，捺著便轉。不論千變萬化抑或不變應萬化，總之要活，活才有路。