▐ 展覽介紹

「橫山豐水」是一分割成三頻道的錄像作品，將台灣農民高度耗時、費手工的特殊梨農作法，製成單點透視的三分割鏡頭，將天空、土地、聲音和人的行動重組，自然有自己的時間，人的活動又是與之配合的另一種時間。農作勞動是人世世代代與自然的合作，現在已經隱沒在城市主導的節奏裡。

台灣出產的高接梨，在不受市場歡迎的橫山梨樹上，嫁接時間區域完全不同的日本品種梨，混種出更完美的商品。梨農技術性地彙整各種不同的時間差，判斷栽種期程，嫁接、摘葉、等待梨花重新醒來生長，採果冷藏保存、海陸空運、進出口與稅務等等。在人與自然，和人與人之間、國與國之間的協商中，很奇妙地重新長成「梨子」的形貌。它已經不只是吃食，這些都是農人手作勞動出來的時間調控術/樹，這些被切碎又複雜重組的勞作時間和屬於梨樹的時間，最終被匯流進城市成為架上季節商品，成為一片不被注視的風景。

▐ 藝術家簡介

陳亮璇，2012自台北藝術大學美術創作研究所畢，2016年取得芝加哥藝術學院電影與錄像及多媒體藝術碩士學位。展覽經歷包含： 2019於海桐藝術中心個展；2020於上海影像週OCAT放映、DUMBO OPEN STUDIO、台北美術館「藍天之下」 ; 廣州時代美術館「比賽繼續、舞台留下」、秋吉台國際藝術村「Trans2018_19」(2019) ；以及 台北當代藝術館2017台北美術獎、巴黎抒情愜意數位科技藝術中心／柏林世界文化之家「相遇國際錄像藝術節」、臺南新光影城實驗片競賽「南方影展」、法國紀錄／前進替代空間「實驗紀錄片：尋常中的不尋常―陳亮璇與栗原美慧」(2017)；芝加哥豐城藝廊「15」(2015) ；巴黎梅達羅文化中心／柏林跨媒體藝術節匈牙利文化中心／林茲電子藝術節／馬賽錄像瞬間藝術節「分裂─台灣2.0當代數位藝術展」(2014)等。獲獎經歷包含：台北美術獎-優選(2017)、世安美學獎(2011)等。

陳亮璇的作品大多嘗試於空間中部署接續時段的時空之旅，站在攝影機後方的她，運用影像之於敘事、聲音之於空間裝置，且混合實驗紀錄片與家庭錄影帶的呈現手法，創造一個揉合臺灣日常生活、個人記憶以及夢境的超現實場域。