在這場名為《蜃樓》的展覽中，我們將進入荷蘭藝術家 Lieven HENDRIKS 所構築的視覺迷宮。HENDRIKS 擅長以高超的繪畫技術創造出讓觀者懷疑自身感官的藝術作品。他的創作充滿了視覺幻象的遊戲，挑戰我們對真實與幻覺的認知。展覽名稱「蜃樓」意指海市蜃樓般的景象，暗示著那些看似真實卻又虛幻不定的藝術體驗。

▍視覺錯覺的魅力

HENDRIKS的作品屬於「錯視藝術」（trompe l’oeil），這種技法源於古典藝術，意在通過細緻的繪畫技術，創造出三維物體的錯覺效果。展覽中的每一幅作品都在玩弄觀者的視覺感官，將平面變為立體，將虛幻呈現為真實。這種「精緻的欺騙」不僅是對技術的挑戰，更是對觀察者心理的探討。

在HENDRIKS的《剪紙》系列作品中，觀眾將見證剪紙的錯覺。這些畫作栩栩如生地描繪了以紙剪出花瓶、新月、雲朵的痕跡，讓人禁不住想要伸手觸摸，確認其是否真實。這種視覺上的欺騙性，使得 HENDRIKS 的作品不僅是靜態的圖像，更是一場與觀者互動的視覺戲劇。

▍光影的變幻

HENDRIKS的另一個創作重點是光影的描繪。他善於利用色彩和光線，讓繪畫表面看起來像是被陽光照射或如玻璃碎裂般，卻又並非真正的光源或碎裂。在他的《一線希望（Silver Lining）》系列中，這種光影效果被放大，玻璃的裂痕如此真實，但實際上這一切都只是觀者眼中的錯覺。

透過這些作品，HENDRIKS探討了繪畫作為光影載體的可能性，以及觀者如何在其中尋找真實的光源。然而，這些光並不存在，取而代之的是藝術家運用無光澤的壓克力顏料，通過精心設計的噴塗技法，創造出表面光澤的假象。這使得 HENDRIKS 的作品充滿了戲劇性與神秘感，激發了觀者的好奇心和想像力。

▍藝術與技術的對話

HENDRIKS 在他的創作中，賦予了抽象概念如希望、安慰和渴望以具象形式。在《水滴》和《蜃樓》中，HENDRIKS 再次挑戰觀者的感官。他通過細膩的筆觸，模擬出畫布上看似玻璃表面的水滴與手指痕跡，這些痕跡看起來像是自然形成，但實際上它們是藝術家精心繪製的錯覺。這些畫作呈現了一種與繪畫歷史觀念之間的張力，HENDRIKS 的作品在時間性與永恆性、存在與缺席、真實與欺騙之間取得了微妙的平衡。

這種「拙劣即是精通」的手法，揭示了 HENDRIKS 作品中強烈的遊戲精神。他運用技術上的精湛來製造視覺上的混亂，讓觀者在困惑中反思繪畫的本質及其價值。這些表面上的「缺陷」實際上是對藝術技術的高度掌握，進一步深化了 HENDRIKS 對繪畫和觀察的探索。

▍結語

《蜃樓》展不僅是對視覺錯覺的展示，更是對我們如何看待和理解世界的反思。HENDRIKS 的作品不斷挑戰觀眾的感官和心理，使觀者在迷失與驚嘆中重新審視藝術的本質。這場展覽將引領我們進入一個充滿幻覺的世界，讓我們在其中找到屬於自己的真實與虛幻的界限。

▍展覽重點作品

1. 《剪紙》系列：展示了畫面上彷如剪紙的錯覺，瓶子、雲朵、新月，挑戰觀者的感知與觸覺。
2. 《一線希望》系列：光影效果的極致運用，創造出仿佛玻璃碎裂、光譜的效果。
3. 《蜃樓》系列：《蜃樓》、《水滴》以假象的水珠或風景，藉由細膩安排的筆觸探索技術與錯覺的界限。

▍觀展提醒

在觀展過程中，不妨放下對真實的執著，讓自己沉浸於 HENDRIKS 創造的這片幻境中，體驗視覺與心理上的雙重震撼。這場展覽不僅是視覺的饗宴，更是心靈的探索，邀請您與藝術家一同展開對真實與虛幻的思辨之旅。

REFERENCE

【蜃樓】
列文・亨德里克斯
Lieven HENDRIKS