新苑藝術將於7月29日至9月4日展出桑山忠明個展 Tadaaki Kuwayama 《60年代至今日》，開幕時間定為7月29日晚間六點。日本戰後藝術近年在全球化語境下，破除語言隔閡，獲得再次審視、評估以及應有的重視。生於1932年，桑山忠明 Tadaaki Kuwayama現年84歲，1958年移居紐約，為美國60年代極簡主義鳴出先聲，與法蘭克‧史帖拉Frank Stella、唐納德‧賈德Donald Judd與丹‧弗拉文等人過從甚密。1961年於紐約傳奇性畫廊Green Gallery展出首展，一展成名，自此走入前衛藝術的浪淘中，畢生致力於將人類難以捉摸的情感透過視覺予以邏輯化，利用幾何、重複、線性、定型與無定型之間的迴返呼應，製造走向無限的繩索，營造出寂靜與超然的精神體驗。

50年代末的日本，適逢歐美抽象表現主義的引進，桑山忠明選擇另一條道路，從簡筆畫、噴漆、單色等嘗試，不斷開創並重新定義媒材，在90年代奠定指涉現象環境的專屬場域，利用複合的異質擬造單色金屬，配合展場設計及光線進行再製及並置，隨著光線及人群走向，呈現易變的無機畫面，將作品從藝術家的個人表現中解放，堅毅地發展極簡主義的前鋒思想。

桑山忠明即將於新苑藝術展出兩個系列作品，外室將展出60至70年代的著名作品，在純色飽和顏料與仿金屬組合物鑲以鋁條及鍍鉻邊條，憑藉人類初始的對稱邏輯布局，將表現空間、構圖、及涵義淡化，蒸發主觀個人。內室將展出桑山忠明近作，結合鈦金屬與色調譜系，讓顏色與空間作為陌生外界的純粹連結，去中心化，開放觀眾的直觀感受，讓空間成為主體而非媒介。

專長日本戰後藝術的藝評權威林道郎Michio Hayashi以〈中性的詩學〉為標題爬梳桑山忠明藝術家職涯內的系列演變與表現。林道郎先生將於7月29日開幕夜蒞臨新苑藝術，以研究者與評論者身分發表短講，自1985年開始長期策畫協調桑山忠明於日本國內展覽的山口孝Takashi Yamaguchi （Gallery Yamaguchi Kunst-Bau負責人）亦將出席致詞，現場備有日中口譯。

【桑山忠明小檔案】

1932年出生於日本名古屋，1956年畢業於東京藝術大學，主修日本畫，1958年移居紐約創作至今。1961於紐約Green Gallery舉辦首場個展，往後定期展覽於美國、德國與日本的國際藝廊，例如科隆Galerie Reckermann、日本Sakura Gallery、日本Akira Ikeda Gallery、慕尼黑Galerie Renate Bender及日本Gallery Yamaguchi，同時各地美術館持續邀展，包括北九州市立美術館的1960-1985回顧展、匹茲堡卡內基美術館、紐約古根漢美術館、太田紀念美術館、紐約雀兒喜美術館、西班牙蘇菲亞美術館、金澤21世紀美術館、大阪國立美術館等。

藝術家生涯早期1969年即獲美國國家文藝基金會授獎，1986年獲Adolph and Esther Gottlieb Foundation （阿道夫與以斯帖戈特利布基金會授獎）。典藏其作品的美術館全球將近50間，以美國、日本為最，德國次之，另有瑞典、奧地利與丹麥國內美術館。