絕對空間所舉辦的展覽「起駕回鑾—主體現形」，邀請邀請1980年代後創作與台南歷史與文化相關的方偉文、李俊賢、紀紐約、倪瑞宏、陳伯義、黃逸民、謝宏明七位藝術家參展，策展人強調藝術家自身的歷史脈絡與文化為創作主體，以形塑台灣藝術主體樣貌的過程。作品以自身創作結合個人記憶、文化與歷史，逐步建構台灣的藝術主體狀態，以台灣文化、歷史在藝術家作品中現形，且重新凝視的概念。

1980年代後，因政治的逐漸鬆綁，社會開始尋找並建構屬於自身的認同，同時，台灣藝術家在藝術創作表現他們思考自身的認同建構。台灣主體在過去的歷史發展中，因不同殖民者介入，種種因素、意識形態與政體的考量，使歷史脈絡產生的記憶、文化、歷史被遮蔽、扭曲、移植，甚至刪除的失神狀態。

「回鑾」原意為古代君主出巡後回宮，展覽概念延伸為一個主體回鑾的意涵；失魂的身體，只能是聽別人的語言，愛別人文化的肉身。台灣並不存在著原生意義的台灣藝術主體，藉由不同個人、團體對主體的詮釋，最終產生自身主體性的最大認同。而藝術主體性產生的前提，是對過去歷史與自身文化進行深掘，進而因認識產生認同，但認同不應建立在單純對符號的淺薄及中心的想像上，應從個人和地方的記憶、歷史文化切入，由個體在地呈現切切實實的生命經驗和生活的磨擦力。

參展藝術家中，有沒台味就沒滋味的李俊賢，畫布中的色彩直接碰撞、甩（hue），以畫面紋理及島上的文化、歷史、自身的生活記憶為主軸，帶有神話與人類學的角度，創造具個人特色的台味風格繪畫。謝宏明的新地誌學攝影（New topographic）則以拆解台南城市裡的語言、符號與空間，呈現重組後的機趣。方偉文，居住台南鄉間，擅長用日常生活現成物，構築自身的記憶之國。陳伯義的新地誌學攝影，以空間作為深掘文化和歷史的窗口，直視即將消逝的台南都市風景。在現代化的巨輪下，黃逸民則關懷現代社會逐漸消失身影的信仰文化，廟堂的再詮釋，吸引觀者反思宗教、文化與當代社會。紀紐約以台南歷史地圖及古地名為經緯，作品尋找台南古都歷史中逐漸在記憶中逝去的聯境。倪瑞宏經過台南鹿耳門天后宮筊杯認證，擔任該廟廟會仙女，創作結合了宗教行為，是地方宗教引入藝術的有趣例證。