呼吸是進出交換，就是對話，身體可以呼吸，思想也可以呼吸，思想與感知是心靈的氧氣。呼吸是一種分子交換，分子滲透，由分子轉換獲得力量。「呼吸」是我剝離所有名詞之後，所剩下唯一的動詞，「類稻稈堆的三角形」是我剝離所有生命物質之後，剩下最原初的安定物；我抽離了類三角形的重量，它在無重力的狀態下飄浮、游移、漫步、自動組合、交涉、吸引，它與未知的背景對話，我發現它可以呼吸。

在創作中符號的象徵性召喚著我，這種可溝通性大於物象表面的可辨認性，我試著用畫面表達出來，也就是說，我們絕對可以辨認出符號引申出的涵義。作為一個畫家，我可以用作品表達想法，但很難用語言文字去詮釋，自己分析這種瓶頸，到底是不能夠？還是不願意？我覺得都有，但我必須試著把我不能夠也不願意的事，努力去做做看。

不論言語文字如何敘述，都難以述說其中微妙之處，你必須回到我的畫面，因為畫面中還有言未盡之意。我也堅信：形象是大於語言的描述，直觀作品可以發現引發語言真正的動能是形象。

形象的力量在於擺脫掉外在矯情的裝飾，單純的形象力量更巨大。我一直剝除我不要的東西，好像呼出廢氣，是為了要找到最重要最單純的元素和騰出更多空間，可以進行下一次吸入，是精神的吸入。「納入」「捨棄」的重覆進行，是「納入」重要？還是「 捨棄」重要？已經分不清楚。

經過無數次的進出，不斷呈現出更清楚的形體，才是與自己內心靈魂深深契合的內在，我稱之為「結晶」，抽象就是形的結晶，是一個思想體系的濃縮。這種「結晶」可以說是創作的主軸，也可以說是潛在生命底層的原初；當結晶溶化在巨大液體物質中時，我們感覺它好像消失了，但經過提煉，它又呈現，在畫面中結晶的形象，似乎是蓮蓬，似乎是稻稈堆，這麼樸素的東西，的確就是我最依戀的形象。

我的結晶原始形是怎麼呈現的呢？沒有任何邏輯理性的途徑可以讓一個藝術家
直接找到他的原始結晶形，我是經過好長一段時期探索，原始結晶形是自己出現的，無數草圖的塗鴉，大量素描是一個可以發現結晶形的方法。我看到它反覆出現，漸漸辨認出那可能是我故鄉池中的蓮蓬或稻稈堆，或自己很底層記憶中但很珍貴的東西。於是結晶形，開始它漫長的旅程，用各種旋轉角度與視角在單色調背景的弧或直線中進出、對峙、妥協，產生種種畫面構圖和色彩變化，這些變化的結晶形，滿足了我，也表達了我，同時也暗示我生命歷程中之情境。結晶形隨時進入廣大的空間，隨時會被溶解，溶解與不被溶解間存在矛盾，你可以想像：在單一色調的大片弧塊面中，已溶解了多少結晶形？

創作者自己是一個星球，亦可以視為一個結晶體，他有內在自己探索出的軌道，在軌道上運行，漸進式散發出精神能量，展現創作視覺語言的獨特性。結晶是自我擁有的存在狀況，但是渺小而孤獨，溶液是龐大勢力的複合物。結晶是一種疏離的狀態，可以是持續的，也可以是段落式的，「疏離」對創作而言，是一種去除慣性的方略，更是通往理想的一種態度。

畫面是生命的提煉，是生命困境及經驗的表達，不是裝飾生活的物品，至少我的創作是如此。我被二元化的現象吸引，是否反映我是雙子星座的內在？我問自己但也無解答，認何人都可以被二元對立所困擾，這是社會問題、生命問題、哲學問題。結晶和溶解就是二元性的，呼和吸、有和無、傳承和顛覆、充滿和留白、大與小、圖與地、鮮黃和天空藍……，如何將這種哲學觀相互流轉，結合自己生命原始力量的結晶形象，在作品中呈現？結晶與溶解是蛻變的漫長旅程，也是生究一體的終極返覆，這是我當前藝術創作的主軸脈絡，並將無限變化地持續發展下去。