「風景畫」成為一個新的西洋畫種，只不過是近五百年來的事，也就是說，這是人類文明史上一個解放的、進步的產物與證據。不過時至今日，「風景畫」卻形成了某些既定的刻板印象，不外乎各種地貌特徵如山海江河、各種地表生物如草原林樹、各種自然現象如雷電捲雲雨霧，以及各種人類活動的痕跡如路徑建築等等。所謂的「風景畫」作為一種類型化款式，已經完全滲入台灣系統美術教育，異常僵固了。
「極限風景」的思考，就是將原本具有無限可能，卻莫名走上一種僵化且逐漸缺乏想像的「風景畫」這個珍貴的古典繪畫品種，在今日此時重新激活、延展它的一種宣示與嘗試。
「極限」二字挪用了「極限運動」一詞裡的「極限」字義，「極限運動」本泛指各種危險性比較高、技巧性以及體能的需求也特別高的運動項目，兩字在這裡有著近乎於「極端性」的意涵。本展挪借以詮釋的概念，則是將「極限」的語意再延伸到對於一種可能性之邊界盡其所能的再延展、再探索、再嘗試、再開拓……，極盡所能的。
這或許不是一個合乎時潮的、流行的題目，卻是一個豐饒厚重、永遠值得開拓的題目。既古典、也當代。因此，「極限風景」這個展覽邀請了七位藝術家，來勾繪台灣當代創作者在「風景」這個概念下多元多樣的創作。