2018年粉樂町在展點中以「城市表情」作為策展主張，不僅是藉由藝術所著繪出一座城市的表情風貌，也是一份藝術所表述予城市的情意。結合信義空橋與環繞信義區的兩處文化景點─松山文創園區和四四南村，與一處未來的文化基地─A25，十位來自臺灣、美國、法國、英國、澳洲與以色列的藝術創作者，分別運用色彩與各種材質手法來詮釋空間。在空橋的走逛動線上，我們策畫由具象寫實的形體描繪開始，再漸漸走入抽象的簡潔律動中，宛如一段認識不同藝術形式的教育過程。

空橋上Filthy Luker(英國)讓巨型充氣的油彩大刷、創意彩筆，從寶麗廣塲、微風信義、新光三越信義新天地A8館等建物上大膽揮下，宣告這場獻給城市的藝術盛會的展開;接連橫跨松高路，邱君婷(臺灣)以柔軟纖細的筆觸畫下寓言故事，為城市帶來春天中生氣萌芽的溫暖祝福；邁向人潮匯聚的香堤廣場，Genevi廣場，Gauckler(法國)則創作出色彩繽紛、造型逗趣的幽默角色，她讓大型立體雕塑落座A11，以笑容為禮，將超越700公尺A8至A9館穿廊滿佈歡樂表情，傳遞出─擁有一份快樂的心，即是最真實的自由─的正向力量。

由橫跨松壽路的天橋開始，作品策畫即進入抽象律動的想像世界，色彩與線條所創造出的視覺動態，使建物與空間產生音樂感與層次性，Magda Sayeg(美國)以編織塗鴨旅行世界，這次以毛線編織攀附空橋結構，為鋼筋水泥充斥的城市景觀帶來手感與人性；同樣旅行世界各地，以城市為畫布進行街頭創作的Buff Diss(澳洲)，運用日常可見的PVC膠帶在連通臺北101段空橋地面「塗鴉」，他以平面而單調性的素色膠帶為畫筆，讓線條穿越城市表層而刻劃出存在於土地表象下的想像，宛如地景圖，又似城市中快速的頻率節奏；空橋上的藝術進駐最終以Anne-Flore Cabanis(法國)作品告終，穿流於橋墩結構間的彈性繃帶，刻劃出空間中的「空中層」，彷彿是人、與風與光的流動殘影，為城市表情畫下一道鮮明的印記。

周圍兩處座落信義區的都市休憩地，與富邦A25美術館預定地，以回應都市人的生活表情為策畫，反映急速節奏與全球化的都市步伐，並回視停留緩步的內心渴望。Maya Barkai(以色列)蒐羅世界各地的小綠人交通號誌，結合建地圍籬與綠植牆，創造行路上的會心幽默；另外，邱昭財(臺灣)以機械結構讓座椅在功能性之外產生與人的互動，使音樂與童心在行走和停留之際能撫慰都市人的疲憊；許廷瑞(臺灣)的摺紙鋼雕則用鏡面反射觀看者，在看與被看間回應社會中真實與隱藏的自我表情；徐暋盛(臺灣)藉著工藝竹編喚醒四四南村的眷村回憶，邀請觀者穿越象徵竹籬笆的裝置回溯在地的過往歷史。