繼2011年國美館大型個展《空身幻影》之後，暌違三年，臺灣知名雕塑大師李光裕將於采泥藝術舉辦《空山－李光裕2014新作個展》，預計將展出近24件全新作品。「空山」一詞，是李光裕對於佛學「空有不二」的體悟。或許人生無常，不許著相，以無執的態度面對人間百態，是對生命有更深層的參透。對於創作，李光裕跳脫過去目的導向的「唯物性」，而任憑自我悟性成為源源不絕的創意之流，以「不設限」重新定義自身創作的內涵與定義。

李光裕這次重新詮釋自己所擅長的「身體」議題，透過不同的造形與空間結構表現，呈現不同過往的雕塑語彙，以示個人藝術創作的新紀元。在新作《飛來》與《合璧》中，簡單的男女相擁動作，李光裕將「圓渾」與「扁平」兩種造形交互使用，讓任何動作或姿態，合乎運動原理而更貼近人體結構的運動狀態。《忘醉》則將荷葉以擬人化的手法，重新賦予身形詮釋的可能。除了造形的改變，這些作品亦表現不同於過去的厚實而越發輕盈，是象徵藝術家在自我超脫後重獲自由的輕鬆自在，幻化為更為鮮活的造形。美的意識即是生存意識，李光裕的新作蘊含著個人對於世界宇宙詮釋的改變，呼應藝術家對於人生的全新參照與體悟。

此次個展，采泥藝術特別邀請到國內知名策展人林宏璋、知名建築師暨交大建築研究所所長龔書章、知名廣告人黃文博，造形美學大師蘇宗雄以及新生代藝評家吳樹安為文撰稿。這些文章收錄在即將發行《空山－李光裕2014新作》畫冊當中，希冀透過更多專業眼光來解讀李光裕的雕塑作品，讓李光裕的雕塑藝術向生活擴散並開啟多點連結，賦予讀者更加多元的觀看視角，參悟李光裕博大精深的創作哲理。

2014年，是李光裕六十歲的日子，采泥藝術亦推出「光裕六十」系列展覽活動，以本展為序曲，隨即接續一連串臺灣各地以及大陸北京的巡迴展。此次，采泥藝術亦特別邀請林宏璋、龔書章，以及知名建築師張哲夫將分別與李光裕進行學術性的深度對談，透過藝術與雕塑、建築與雕塑的專業論述，精闢剖析李光裕雕塑藝術的風格書寫與文化本質。

另外，也特別邀請兩位年輕雕塑家楊北辰、談獻華，和李光裕進行一場師生對談，以深入淺出的雕塑語彙，帶領觀者一窺雕塑藝術的巧配哲學。采泥藝術希冀透過各方面精闢的學理交流，賦予觀者多元的觀看視角來探究李光裕作品的深厚底蘊，進而在「空山」一展所蘊藏的禪思哲理之中，瞭解藝術與人生之間相互參照的緊密扣連，積累關乎人生更深刻的省悟。詳細展覽訊息與座談資訊，請洽采泥藝術。