《未明的雲朵：一城七街》為北美館配合臺北市政府「2014年臺北建城130週年」，首度策辦探討城市空間與場所議題之專題展，特別邀集台灣與香港兩地專長於空間論述的兩位重要學者：阮慶岳教授及曾慶豪教授共同策劃，邀請包括台灣、香港、中國、日本各地擅長探討空間內蘊、場所記憶與居住關係之24組重要藝術家，將北美館三樓特有的管狀展場轉化為七條街廓的意象，提出多件現地製作之新作品，從藝術家對於空間層次的詮釋與轉換，重新檢視現代生活中城市的意涵與本質，透過聲音、裝置、影像、結構等多重媒介特性，企圖引領觀眾穿越一座感知層疊的城市聚落，從混沌未明中尋找人與環境的多元對位，及虛實交雜的空間記憶。這些多元媒材的應用與呈現，在本次展覽皆可盡收眼底。討論從臺北城進而擴至東亞的城市歷史與文化議題。

展覽名稱《未明的雲朵》引自十四世紀英格蘭佚名作者所寫的基督教神學書《The Cloude of Unknowyng》。書中認為若要真正的認知神，必須要捨去被告知與預設的答案，包括被他者建構的自我與知識，勇敢地進入到「未明」的狀態，進而真正感知到神的存在。此展所探討的「未明」即為對於東亞城市及建築的現代性狀態，做出反思的探索。雖然現代城市與建築的擴展及諸多現象，與現代性及科技的發展息息相關，但與其照單全收相對是他者的歐美／全球現代性模式，不如誠懇地關注與思考自身東亞地域，在此歷程中的各種實驗可能。《未明的雲朵：一城七街》希冀能藉此議題的思索，邀集更多討論與正視，以尋找現代性介於前行與迴轉間的自我路徑。
展覽副標「一城七街」，是從北美館三樓展場空間引發的聯想與思考，其格子狀行列整齊的展覽區塊，及如城郭狀四邊形的空間輪廓，引發其做為現代都市發展與東亞城市歷史的討論場域，此七條街廓分別為：其寬街、山水街、尺寸街、學習街、微物街、烏托邦街、雲朵街，24組藝術家於七條街廓中的現地裝置作品中，可見臺灣建築前輩陳其寬先生日常生活的手稿記錄與私人收藏，以及從福島事件與北韓社會的近期現象觀察中，謙卑地學習與反省山水／園林／宇宙與現代城市／建築的關係，顯示對城市關懷的人文情感。

《未明的雲朵：一城七街》是一個關於現代城市與現代建築的展覽。以去城牆、去建築的主軸探討現代城市中的多重向度，對於東亞城市及建築的發展及現代性狀態，以及「現代＝科技」此一命題提出質疑，表達「現代並不違逆歷史與底層現實」的觀點，思索東亞現代城市住民與居所的互動與空間記憶，並藉由此展提出對於現下建築城郭的虛實範圍、護衛機制與自我認知等議題，希望能鼓勵各領域對城市關懷的創作者，發展更多不同面向的藝術作品，同時對於已建城一百三十年的臺北，表達感謝及致意。