濕地是台灣常見的生態環境，淨化水質的能力也被視為大自然的腎，孕育著許多的動植物。而對曾銘祥來說，這是他自2000年以來，創作的中心，是一部進行中的曲目。

1964 生於台南的曾銘祥，成長時在家中的海產攤與赤崁樓、武廟間來回穿梭，海味中蘊釀的童年和歲月斑駁的建築，在已知天命的如今看來，彷彿能看見他耕耘了十多年的「濕地｣是從何而來。從台南成長時的記憶、關渡服役的青年歲月，溼地佔據曾銘祥部分的生活，而在城市奔波了幾年的他，為了尋找生命意義，找到自己最合拍的生活步調，約20年前，他選擇落腳台中；「只有來自於生活的創作，才能真誠｣，放慢速度的他，開始認識土地，接著聚焦濕地，藉由濕地連結自己的足跡，並觀察著改變。

「濕地｣系列歷經「濕地記事｣、「濕地俱樂部｣、「濕生活｣、「濕繪本｣、「鹽分地帶｣，初呈現濕地之時，作品中能看見魚、蝦、貝類、水筆仔、飛鳥等符號，漸漸，船、魚塭、廟宇等造物帶進了人味，濕地從片段畫面拓寬成為了一個慢慢完整了的環境，有人為的記憶，有觀光的體驗，人工化的濕地成了主旋律。最初的具像畫法，也在2013年開始轉向抽象形式，原因無他，僅僅是曾銘祥自身創作的韻律變奏。

厚重的色彩基底，是濕地淤積的泥濘感，自由的結構中，時有次序的排排條列，是人工搭建起的親水護欄。平穩的色彩中，沒有強烈鮮豔的色相，而是冷暖色系經過不斷堆疊後產生的自然的深沉。油彩加上助長流動的油料，無論作品質地的堆積厚薄程度，皆以流動的方式，製造出濕地空氣中帶有的濕潤效果。

無論具象抽象，「濕地｣系列內蘊不變，從魚鳥到線條，都是曾銘祥所感、所思、所及的土地。透過此次久違的個展，讓我們一同走進曾銘祥筆下的「濕 · 樂園」。