書寫為流動的狀態，在框架中生成，再緩緩溢出，滲透自我或他人。

書寫是透過符號表達的過程，是意義表達的實踐。藝術家在創作過程中，以圖像、文字、筆觸等各式符號，表達自身經驗及對事物的觀點，不僅與自我對話，回應身體、精神與心靈的存在狀態；亦與觀者對話，以溫柔、緩慢、滲透的方式，將感受及訊息經由作品傳達給觀者。在本展中，以七位藝術家不同的創作媒介及手法，分別由「書寫夢與現實」、「身體書寫」及「記錄式書寫」三個面向，對作品進行閱讀。

書寫夢與現實
藝術家將生命歷練所得之信仰與追求，轉化為創作能量，透過作品關注社會現象、生存環境及族群，並為其發聲。圓形在陳慧嶠的作品中象徵著星球、太陽、宇宙空間及理想的對稱幾何體，劃分了內外空間，涵蓋了開始與結束的循環；陳慧嶠運用乒乓球、布料等材料拼組排列或電繡的手法，呈現多種球體及圓形的幾何排列形式，書寫自己對於天體、星球的想像，亦反映始末並存的現實狀態。謝鴻均以流暢的筆觸，筆筆如絲的落在畫布上，具有生命般的陰柔線條，似畫似字，形成女性的形體或堆疊的花朵，並藉以討論女性的角色及其身處環境中所產生的問題。

身體書寫
身體可以是創作本身，也可以是藝術創作最直接的媒介，經由身體動作及感官經驗，產生不可替代的真實，從而在創作中實踐。以單一元素重複密集排列，創造可無限延伸的平面，是許芸姍與張子晴創作手法相似之處，在創作過程中，她們透過身體來來回回及手部揮動、擠壓的重複動作，如禪修般深刻覺知當下的一筆一畫與自身。身體與呼吸為林青萱動畫作品中重要的元素，結合口中呼出的氣息及手指作畫，經過三千多次的呼氣，在晃動的光影中呈現窗上童趣的連續動畫，栩栩表現生命的存在。

記錄式書寫
人們藉由寫日記、拍攝影像，將過去的生命歷程記錄下來，轉化為個人的理想形式以保存回憶。陳曉朋運用幾何圖像記錄生活日常，將身處的城市、遇見的人及事物簡化為單色的幾何形狀，如同寫日記般，在創作中試驗抽象符合表達的可能。許汝翡透過鏡頭記錄下祖母、母親與自己車縫布料的畫面，及兩代長輩對於過往經歷的敘述，由車縫工作串連起祖孫三代女性角色的勞動經驗，與家庭中不可切割的情感鏈結。

「溫柔書寫」展覽記敘藝術家如何以個人細膩的觀察，及熟練而重複不倦的創作手法，書寫生命的體會與存在。同時，使讓觀者經由欣賞作品，歷經他者的經歷，閱讀不同的生命意涵。