展期：2019.10.05 Sat.-2019.11.03 Sun.
媒體預展：2019.10.04 Fri. 12:00pm
開幕：2019.10.05 Sat. 2:00pm
地點：尊彩藝術中心
策展人：曾鈺涓
藝術家：Grégory CHANTONSKY、郭敬耘、張君懿、陶亞倫、黃盟欽、陳妍伊＆黃逸民、劉寅生


2019大內藝術節「It's SHOW time」，由策展人曾鈺涓策劃藝術特區三大主展場，分別為：大觀藝術空間、尊彩藝術中心、秋刀魚藝術中心。
尊彩藝術中心為「物體意識」討論子題，邀請七位／組新媒體藝術家之精彩作品進行對話。以錄像、裝置創作展現探討主題。

生活在數位時代的我們，在虛實交錯的劇場中，主角、配角、布景與道具的關係，呈現流動與不確定的互相演繹的延展性，在交互之間形構出無法言說，一切為真亦是虛的後網路時代展演。「It’s SHOW time」討論舞台展演的基本元素：人、物、景、觀，以四個子題「身體系統」、「物體意識」、「流動風景」、「交互關係」，討論人非人、物非物、景非景、觀非觀的虛實劇場。藝術家透過虛實演化與辯證，以纏繞交引與反覆辯證的策略，操弄被視為次要的、偶發的行為，或是本作為陪襯角色的物，創造場景，將舞台上的主角、配角、布景與道具，轉換為主角而非主角，成為真實又非現實，觀眾陷入觀看又非僅是觀看的涉入情緒中，重新建構對事物的認知與想像。

Grégory Chatonsky 《Horizon》以大量的電纜線所建構而成的數據中心，視覺化了虛擬存在的雲端世界，揭露了網路世界的結構是由可見又不可見的「物」所串連組成。郭敬耘《微型採礦：溪畔的克里奧人》溯溪採集原料「土」，燒製成為素樸的陶器，陶器是常民的日常用具，卻成為具文化語言與資源批判的意識物件。陳妍伊與黃逸民《快世界•慢飛翔》中的搖擺具機翼的搖籃與投影影像，是物，也是新生兒的生命狀態，更是象徵初為父母的詩意想像。

「物」的象徵訊息與再現形式被轉換，「身體」在此也被重新切片。黃盟欽《類淚》重新建構身體的置入空間模式，身體成為空間系統的一部份，也成為被觀看的對象「物」，空間場域與多重螢幕的佈局引導，觀者必須挪移自身身體建構觀看的軌跡，觀者身體也成為藝術系統中的一部分。劉寅生的《M58能量標本館：眾生相》則是身體能量訊息的再現，以自動繪畫的形式繪製出個人的能量狀態，是生命微觀與巨觀宇宙的圖騰。

張君懿《這很簡單人人都會》，則是將台灣當代藝術家與其作品，做為其創作的對象「物」，成為其創作系統的一部份，也創造出張君毅、參與藝術家、作品與觀這之間的「交互關係」。陶亞倫《王大閎登月紀念碑》則帶領觀者進入一個巨大無邊際的宇宙世界中，以虛實感知一棟未被真實建構的虛擬紀念碑。觀者進入虛實交錯的「景」中， 成為見證歷史事件的一份子。

「物體意識」討論物體、景觀與身體感知經驗，在挪用與擬造過程中，以熟悉又陌生的訊息與符號，所重新定義的物體意義，在此創造與感知的過程中，「物體」的意義，存在於感知過程中，成為無法區分虛實的展演主題。