屬位─2019薛保瑕個展

「共相中的差異，是基於『人』的屬位。……接續我再次探究『色光』和『線性』這些常態中屬於抽象藝術的美學元素，如何交互展現『時間』與『空間』的屬位。我希望觀者見到色彩，可以回到色彩的根源──光，去做感知的連動。而『線性』是時間也是空間的表徵，那是一種『動能』，也是我意圖在線的『歷時』與『共時』性中所展現的量能。」
─藝術家 薛保瑕

月臨畫廊將於108年12月31日至109年2月22日推出「屬位—2019薛保瑕個展」，引介薛保瑕1984年至2019年的35件抽象畫作及版畫作品，所帶來大尺幅作品充滿強烈的動能與張力，令人深刻感受到源自藝術家內在源源不絕的能量，多件2019小件作品，在視覺語彙上，同樣有著大畫的格局，繁複的構圖中有著細膩的肌理，層疊交加的油彩則更加突顯出畫面的立體感與層次的豐富，細緻而精彩！薛保瑕表示，這次在台中月臨畫廊「屬位─2019薛保瑕個展」是再次將她40多年來的創作重整再現。由1984年的〈回溯I〉至2019年的新作〈屬位〉等，將自己思索的抽象藝術的理念，以及如何回應現實中的現象，依序展現。


畢業於紐約大學教育學院獲藝術博士的薛保瑕，不僅有著豐富的學養，在創作、研究與行政教學上，皆有相當出色的表現，曾任國立台灣美術館館長、財團法人國家文化藝術基金會執行長、國立臺南藝術大學視覺藝術學院院長等要職，現為國立臺南藝術大學榮譽教授。1983年她即確立以抽象繪畫為創作語彙，並致力於以創作回應及探究當代抽象藝術的發展，作品兼具東西方美學底蘊，此次個展呈現薛保瑕多樣繽紛的抽象藝術面貌，並展現她充沛的創作力與縝密的思路。

對於薛保瑕此次將展覽命名為「屬位」（position）來由，藝評家沈伯丞如是解析：「『屬位』包含了藝術家純粹精神性哲學思辨中對於藝術的歷史、圖像、符號、線條、色彩乃至於藝術觀念等「相」1的交匯，…。如果說「屬位」是藝術家思索其藝術所處與創作諸相的美學思考，那麼必須要說的是薛保瑕其創作實踐及美學策略中，真正聚焦的還在於如何穿梭於「自相」2與「共相」3之間，並且在此中確立個人的「藝術屬位」與作品的諸「感知相」，更為精確地說乃是在那猶如因陀羅網4的名為「抽象」的繪畫場域中，看見自我的藝術歷史、藝術意識及美學視野的關係網絡位置。」

2019年的新作〈屬位〉，畫面線條恣意地以舞動的姿態前進著，似乎回溯多彩多姿的人生風景，馳騁於這無限寬廣的「時空」領域。〈迎〉如湛藍的海水般迎面而來，顯得澎拜而激昂。〈更迭〉以九條橫條單色塊為底層，畫面中間層層疊加向外迸發出的線條，呈現一股新氣象；同時在高彩度和對比色的相襯下，整體顯得朝氣而蓬勃。〈生機〉首先映入眼簾的是大筆觸並作為畫作主色系的清新的藍色系與帶來生命力的黃色，畫面意象如活泉般不斷地湧現，底部藍綠色與點綴式的暗紅色則增加了層次感。〈迴盪〉則有漾然的生氣。而不同階段作品，如2016年的〈臨在〉如閃電般的線條交織密布於畫面中，耳邊彷彿奏起交響樂，激昂而張狂，在細密的線條與形色間共構出層層深邃的空間感。此外，展場除展出畫作，另規劃紀錄片放映區與閱讀區，希冀提供觀者從更多面向瞭解藝術家的創作理念與發展的演變。

註1：筆者在此以佛教哲學中的「相」（lakṣaṇa及nimitta），作為指涉藝術家的抽象思維、感知等等流動性精神內在的狀態的概念。
註2：自相（svalakṣaṇa），指個別的法，與其他法不同的形相。是各個法，外顯、能被觀察到的特徵。
註3：共相（sāmānya-lakṣana），指各別不同的法之間，共同的性質與外顯特徵，由群眾的感知形成的共同外在世界。
註4：因陀羅網：即帝釋天之寶網。其網之線，珠玉交絡，以譬物之交絡涉入重重無盡者。通路記曰：「忉利天王帝釋宮殿，張網覆上，懸網飾殿。彼網皆以寶珠作…一珠之中，現諸珠影。珠珠皆爾，互相影現。無所隱覆，了了分明…各各影現珠中…如是交映，重重影現，隱映互彰，重重無盡。」。在此引因陀羅網其互攝互入的概念，比喻藝術家（自相）與抽象繪畫（共相）彼此從不曾分離，而是在抽象繪畫的脈絡場域的交相映射。

詳細資料請上官網｜ http://www.moongallery.com.tw/

｜展覽相關資訊｜
展期：2019年12月31日(二)-2020年2月22日(六) (元旦及1/24-2/1春節休館)
地點：月臨畫廊（台中市西區英才路589巷6號1F）


｜開幕茶會｜
時間：2020年1月5日(日) 15:00 茶會
地點：月臨畫廊（台中市西區英才路589巷6號1F）