非池中藝術網

洪千惠的作品多為絹本水墨，並無過多的色彩與物件，透過僅有的元素和簡單的構圖，將畫面著重在整體的氛圍呈現且散發一種獨特的氣質，令人著迷於畫面上每一方寸色調的細微變化。她藉由變形的人物、植物以及私人物品表現在現實和虛幻之間的游移，在畫面上打造出精神得以逃離、休憩的私密空間，畫中的人物也呈現極度放鬆甚至放空的狀態，在觀看洪千惠的作品時可以將心靈沉澱，彷彿神遊到一個無人煙的靜謐之地。

洪千惠認為自己的創作像是一種梳理與回望生活的產出，她喜歡拿著本子隨筆畫下人的動態、拿著相機到處走走晃晃，人的風景和生活狀態便成為她創作的重要養分之一。以至於，洪千惠想要將速寫中線條自然運作的模樣以絹本設色的方式呈現，因此個展《紙上園》是藝術家對媒材重新抽絲剝繭後的第一個發表平台，有別於以往細膩縝密的表現手法，近期的作品正逐漸以某種具有速度感的線條勾勒而成。

「在創作的過程中其實也是在紙上創造一個心靈空間，暫時逃離生活上的瑣事，在繪畫的過程中也得到了很多精神上的聊慰。」洪千惠說，創作對她來說是一種心情上的抒發和療癒，因而在畫面上逐步搭建出一個心靈空間，同時她也希望觀者在觀看展覽時能產生共鳴，或者用自己的方式想像一個暫時逃離瑣事的居所和園地。

在現今的藝術環境中數位科技逐漸佔上風，而洪千惠身為90年後的藝術創作者，卻是使用簡單質樸的媒材形式，以一種現代散文式的鋪陳與註釋她對自身或外在環境的觀察。洪千惠說，她喜歡早期老物件的樣式和陳舊感，對攝影的迷戀抑是執著於底片相機發色的韻味。或許正是因為如此，藝術家的作品散發一種沉著與老派的氣質，是一種認真生活的模樣，一種從中尋找生活的平衡。沒有大敘事的恢弘，卻有屬於個人的探查和私見，是迷人的；是細緻的；是耐人尋味的。

學歷

2016　　諾丁漢大學 攝影系碩士

2014　　東海大學 美術系

展覽經驗

2022　　《紙上園》：洪千惠個展

2020　　《Murmur》，國立彰化生活美學館，彰化

2016 　　MA Photography : Evolve Backlit, UK

2014 　　吞斯 ：第三十九屆東海美術系畢業展，彰化

　　 　　 長物，A+藝術空間

2013 　　感覺飢渴者，東海43號

藝博會

2022 台北藝術博覽會，台北，台灣

台南藝術博覽會，台南，台灣

One Art Taipei 藝術台北，台北，台灣