FNG-ART，《BLUE–Save the Ocean Animals》，國立臺灣藝術教育館展場實紀。圖/非池中藝術網攝
隨著工業及科技的發展，我們的大自然正反覆經歷著巨大的傷害。而看似離日常生活遙遠的海洋生態，也時刻面臨著嚴酷的危機。懷抱著對於海洋生物的關懷，FNG-ART策辦了《BLUE – Save the Ocean Animals》聯展。邀請到Adam Handler、Jung Yeo Eun和LEAH三位藝術家，以各自擅長的方式討論海洋生物的的遭遇和處境。展覽於在國立臺灣藝術教育館第3展覽廳發表，期望這次的展覽不僅僅屬於喜愛藝術的族群，也讓每位進入教育館的民眾通過藝術，喚起對於海洋保育的關注。
FNG-ART，《BLUE–Save the Ocean Animals》，國立臺灣藝術教育館展場實紀。圖/非池中藝術網攝
FNG-ART從韓國出發，挑選來自世界各地的藝術家進行合作。近年活躍於韓國、台灣、日本等地，策辦並參與各類型的藝術展演。FNG-ART不僅僅向全球推廣旗下的藝術家及作品，也同時對於環境保育的議題有著長期的關注。FNG-ART在完成了《BLUE–Save the Ocean Animals》的構想後，向三位藝術家分別徵件。而各具風格的藝術家們提出了超乎期待的作品，對於海洋生物的保育進行了有趣而多元的詮釋。

ADAM HANDLER

Adam Handler，《Penguin Abduction under Cooler Mist》，2021,71 cm x 58 cm，Oil Stick and Acrylic on Canvas。圖/FNG-ART提供
來自美國的藝術家Adam Handler，一直以活潑而富有童趣的畫風受到關注，在東亞的活動由FNG-ART經紀代理。Adam Handler在近年的「女孩」、「綁架」、「鬼魂」和「鬱金香」系列，都採取了容易閱讀的畫面風格，無論年齡層都可以有所感受。擅用隱喻、符號敘事的Adam Handler，在具有親近感的視覺語言中，提醒著人們各式各樣應該正視的議題。反璞歸真地讓藝術品與生活沒有距離，將創作做為向世界發聲的媒介。
Adam Handler，《Pajama Girl with Catfish and Ghost at Mystic Bay》，2021,104 cm x 135 cm，Oil Stick and Acrytic on Canvas。圖/FNG-ART提供Adam Handler，《Clown Fish Abduction in Mystic》，2021,58 cm x 48 cm，Oil Stick and Acrytic on Canvas。圖/FNG-ART提供
繽紛的塗鴉畫面在第一時間，並不會讓人感受到太過沉重、複雜的主題。然而Adam Handler本次參展的作品從他的綁架系列出發，延續著該系列「非自願」的大概念，將海洋生物們（即將）「被消失」的處境加以描述。畫面中可見企鵝、河豚、鯰魚、小丑魚等等海洋動物正在被飛碟帶走、也可見鬼魂/外星人的形象飄盪其中。以插畫塗鴉的方式敘述著生態悲劇，形成了值得每個人深入思考的衝突感。

JUNG YEO EUN

Jung Yeo Eun，《Polar Bear》，2021,80 cm x 100 cm，Mixed Media on Corrugated Cardboard。圖/FNG-ART提供
韓國藝術家JUNG YEO EUN長期使用1982年誕生的動漫人物Minky Momo（魔法公主）作為敘事的載體。透過這個充滿正面意象的魔法少女，講述著對於各種主題的心得。這次參展的作品，將以幾乎消失的動漫人物與正在消失的海洋生物並列，形成了微妙的時間錯置感。近年的Minky Momo幾乎只會在JUNG YEO EUN的作品中出現，而海洋生物則是越來越少在海洋中出現。透過如此的並置，向觀者們提問：「畫面中的北極熊、海象、烏龜等等海洋生物，是否在某天也會只出現在回憶當中呢？」
Jung Yeo Eun，《Two Little Girls and a Sea Turtle》，2021,97 cm x 130 cm，Mixed Media on Corrugated Cardboard。圖/FNG-ART提供Jung Yeo Eun，《Walruse》，2021,100 cm x 80 cm，Mixed Media on Corrugated Cardboard。圖/FNG-ART提供
以漫畫書的形式拼貼各種角色，JUNG YEO EUN這一系列的創作帶來了類似標語或宣傳海報的視覺感受。作品中標語及漫畫片段的穿插，也像是電腦螢幕中同時開啟的視窗，多軌並行地堆砌出想要傳達的意念。Minky Momo和北極熊似乎在對話著什麼、和海龜則似乎同時在流淚等等構圖，很直觀地引起共鳴。魔法少女既是與動物對話的劇情人物，也像是你我都可以投射其中、對於生態危機有所感的心情縮影。從豐富的符號暗示當中，對於海洋保育提出了控訴與吶喊。

LEAH

LEAH，（左）《The Opal Dolphin Earrings》，2021，14mm x 22mm，14K Yellow gold / White round diamond 46pcs / Genuine Opal 2pcs，Edition of 5，（右）《The Seahorse Ring》，2021，19mm x 16mm x 29mm，14K Yellow & White Gold / White round Diamond 66pcs / Green round Diamond & Rhodolite Quartz 1pc / Freshwater Pearl 1pc，Ring Size:7.75(US)，Unique。圖/FNG-ART提供
韓國藝術家LEAH畢業於美國知名的薩凡納藝術設計學院 (SCAD) ，本次以擅長的首飾設計，將自身對於海洋生物、海洋世界的感受凝結在了一起。LEAH延續著一貫的「Practical Luxury 實用的奢華」理念，期望每一件作品都可以在日常生活中配戴。並且在佩戴時，將作品中蘊含的訊息展示出來，而非僅僅是收藏在玻璃櫃中的擺件。讓珠寶首飾不僅僅是單純的裝飾，也同時承載了更多、更連結生活的象徵意義。
LEAH，（左）《The Sea Turtle Necklace》，2021，13mm x 13mm，14K Yellow gold / White & Green round Diamond 27pcs / 14K Yellow gold chain 17.7in in length，Edition of 10，（右）《Blue Topaz Penguin Brooch》，2021，60mm x 14mm，14K Yellow & White Gold / White & Blue round Diamond 50pcs / Heart-shaped Swiss Blue Topaz 1pcs，Edition of 5。圖 / FNG-ART提供LEAH，（左）《The Blue Whale Ring》，2021，19mm x 19mm x 23mm，14K Yellow Gold  /  Blueround Diamond 50pcs  /  London Blue Topaz 4pcs，Antique plated，（右）《The Seahorse Necklace》，2021，20mm x 10mm x 5mm，14K Yellow & Pink Gold  /  White round Diamond 7pcs  /  Green round Diamond & Freshwater Pearl 1pc / 14K YG chain length in 45cm，Unique。圖  /  FNG-ART提供
LEAH認為海洋動物的優雅美感，就如同珠寶一樣的珍貴。作品中運用了海星、海馬、海龜等等符號，在小小的首飾里打造出一件件海洋世界的縮影。可愛的海洋動物與寶石的融合，在精細的做工中彰顯了珠寶首飾天生的永恆感、紀念感。而寶石與貴重金屬的穩定性，又與海洋生物「既美麗又日漸減少消失」的現況形成了對照。在兩者意象之間的對話，提供了觀眾們一個思考海洋保育課題的起點。
FNG-ART，《BLUE–Save the Ocean Animals》，國立臺灣藝術教育館展場實紀。圖/非池中藝術網攝
FNG-ART在藝術產業中的經營相當成功，同時也定期舉辦許多非營利的議題性展覽。FNG-ART表示，過去幾輩的藝術家所關注的，往往是由自身出發的故事。而近年來藝術品的創作，已經越來越多關於公共議題的討論。在這樣的環境之下，藝術展覽的呈現可以更具有教育價值。本次聚焦於海洋生物的聯展《BLUE – Save the Ocean Animals》，是FNG-ART長期關心環境保育活動的一個環節。在可預見的未來中，也正規劃策辦著不同面向的相關展覽。相信進入到展覽中的觀眾們，除了感受到作品的美感與趣味之外，也有機會從作品中感受到對於海洋保育的反思與關懷。
FNG-ART，《BLUE–Save the Ocean Animals》，展覽主視覺。圖/ FNG-ART提供
FNG-ART《BLUE–Save the Ocean Animals》
展期：110-4-2~110-5-2
地點：國立臺灣藝術教育館/第3展覽廳
地址：100052 臺北市中正區南海路47號
如果您有對作品有興趣請聯繫 : @fngkorea (Instagram)