臺灣藝壇前輩林惺嶽於本月7日凌晨辭世，享壽86歲，文化部長李遠得知消息後深表哀悼與敬意，並指出，林惺嶽不僅是畫家，更是美術教育、文化評論與藝術史研究的集大成者。他對臺灣風景意境的細緻描繪，為臺灣本土意象留下了深刻印記。文化部將呈請總統明令褒揚，肯定林惺嶽對臺灣藝術的卓越貢獻。

林惺嶽於1939年出生於臺中市，1965年畢業於臺灣省立師範大學藝術系（今國立臺灣師範大學美術系）。畢業後，他曾先後於彰化縣伸港國中與嘉義縣私立協同高中任教，並在課餘專心於繪畫創作，逐漸形成獨特的超寫實主義畫風。1975年，林惺嶽前往西班牙，透過畫遊增進繪畫技藝，也策劃與西班牙藝術家的交流展，為我國文化外交奠定了重要基礎。
林惺嶽於2019年出席國美館「林惺嶽：大自然奇幻的光影」展開幕致詞。圖 / 國美館提供。
林惺嶽的童年過得坎坷，父親尚未見到他的誕生便已辭世，而年僅五歲時，母親也因瘧疾離開人世。使他從小便在各處輾轉漂泊，經歷了眾多常人難以想像的考驗。起初，他寄宿於二伯父家中，原以為能獲得一絲安頓，卻意外成為暴戾情緒的出氣筒，從瑣碎家務到伯父母怒氣的發洩，動輒即是叱罵、拳腳乃至鞭笞，幼小的他猶如浮木般，在風雨飄搖的環境中苦苦掙扎。

後來，林惺嶽轉往任教職的大伯父家中生活，雖然這位大伯父抱持理想主義的教育觀，試圖引領他透過學習改變人生，但此方式卻與當時的社會現實格格不入，無奈之下，他只得在戰後成為孤兒，最後被送至育幼院。豈料，育幼院的環境並未帶來期待中的庇護：他出眾的才氣與藝術天分往往引來院童嫉妒，緊接而至的便是各種挑釁與霸凌；即使他脫穎而出、順利考上臺中一中，卻仍因留級記錄遭到院方的奚落。
國美館於2019年辦理「林惺嶽：大自然奇幻的光影」展。圖 / 國美館提供。
自懂事以來，林惺嶽彷彿不曾被命運寬待，卻也因此練就堅韌不拔的性格。這樣的生命底蘊，後來在他的藝術作品中豐富展現。當人與人之間的關係顯得冰冷刻薄時，只有大自然無條件地包容他，成為他唯一能喘息的角落。他曾說：「問我為什麼畫溪流、畫石頭？因為在我小時候，只有大自然對我包容。」在原本飄搖的歲月裡，林惺嶽得以從逗蝦捉魚的片刻恬靜中，收穫支撐他一生的堅定力量，也為他將西方現代主義藝術思潮在地化，奠定了深厚的人文底蘊。
〈臺灣神木的風雲歲月〉，2012，油彩、畫布334 x 654 cm。 圖 / 藝術家提供
〈濁水溪〉，1993，油彩、畫布，218 x 291 cm，私人收藏。圖 / 國美館提供
林惺嶽一生活躍於臺灣藝術領域，以畫家、藝術史論家、藝術教育工作者及策展人等多重身份推動臺灣藝術的發展。在藝術史領域，他投入心血進行臺灣美術史書寫，於1986年發表《臺灣美術風雲40年》，並於1991年參與藝術家出版社《臺灣美術全集》籌備，1997年發表《渡越驚濤駭浪的臺灣美術》，為建構臺灣美術史作出了先驅性貢獻。
〈光影交輝芳香四溢的木瓜季〉，2010，油彩、畫布218 x 279 cm。圖 / 藝術家提供
在繪畫方面，林惺嶽從超現實主義及魔幻寫實風格出發，逐步將西方現代主義元素在地化，並透過作品表達對家鄉的情感，2019年獲得第41屆「吳三連獎」藝術－西畫類獎項、2024年獲海洋委員會「海洋文化獎」。代表作品包括《龜山島》、《東北角海岸》及《濁水溪》等，皆以臺灣風景為主題，展現他對臺灣土地與自然景觀的深厚情感，多幅畫作如《木瓜觀音》、《歸鄉》、《寧靜的山谷》等分別由國立臺灣美術館、臺北市立美術館、高雄市立美術館典藏；總統府台灣虹廳亦展示2件林惺嶽的畫作。