著名的70後大陸藝術家尹朝陽將在10月8日—10月30日於台北大未來林舍畫廊舉辦「空山夕照」個展。此次發表的新作「大風景」系列中，尹朝陽選擇以當代語彙，拆除中西傳統的藩籬，回歸內心本性，表現現代山水的人文內涵。

在新作系列中，尹朝陽回歸自我，選擇了最古典，也是最純粹的「山」和「寺」為核心主題，演繹他甫入不惑之年的幽微心境。在帶有「反璞歸真」意味的前提下，尹朝陽走向了山水這個中國特有的繪畫傳統主題中，試圖尋找出一個適合自己、貼近真我的所在。儘管有實景作為依據，其風景畫卻非亦步亦趨的寫實，而是山水實境的簡化，甚至是概念的濃縮。當中揉雜了許多個人的主觀印象、意念，或是意識的擬造。因此，尹朝陽的風景其實介於再現和造境之間，且更富於抽象與表現主義特色。

作品畫面中，那些矗立於空間中的山脈和寺廟，都被尹朝陽刻意抹去可辨認的痕跡，透過解構和融合之後，重新架構出極其個人化的胸中丘壑。透過顏料和筆觸的重複疊加，逐漸清晰內在心緒和狀態的面貌。在色調的表現上，尹朝陽刻意在畫面中剔除自然光，強調顏色本身的對比性，並在對立中尋求統一感。如此的作法，看似是繪畫表現上的某種技巧，但實則與創作者內在矛盾衝突、卻又亟欲尋求平衡寧靜的性格一致，這也正是尹朝陽藝術耐人尋味之處。

對於尹朝陽而言，面對中國傳統繪畫就像「回憶裡有一種詩意」。藉由風景創作，他似乎有意重新反芻並玩味此一大傳統。風景系列作品，真切地反映了他個人的「嚮往」和「心境」。

尹朝陽，1970年生於河南省南陽市，1996年畢業於中央美術學院版畫系，1996年至今職業藝術家，現居北京。尹朝陽的繪畫開啟了「70後」藝術家關於青春感傷的主題探討，並真正開始塑造這一代人的自我形象和情感特徵。在90年代，以尹朝陽等人為代表的「青春殘酷繪畫」，重新使繪畫在敘事性、圖像概念以及美學趣味上，具有一種不同以往的實驗性和思想深度，並構成90年代前衛繪畫的一個重要傾向。尹朝陽曾邀於北京、上海、香港、台北、紐約、洛杉磯、曼谷等各大城市舉辦重要展覽。

參考　孫曉彤 ＜尹朝陽 擾動中的內在平衡—寫在「空山夕照」展覽之前＞
　　　王嘉驥 ＜嚮往與心境─尹朝陽的自我敘事＞